Castlevania

Решил пройти все игры серии Castlevania… Пытаюсь понять, что лучше: метроидвания или классический платформер? Почему компания, создавшая новый жанр, решила предать фанатов? Почему кинжал заслуживает звания главного оружия серии? Обязательно разберёмся!

Castlevania II: Simon's Quest (1987)

Саймон Бельмонт ещё в юности достиг своей мечты и победил Дракулу. Популярность и богатство достались ему практически без усилий. «Что может быть круче?» – думал молодой красавец. Но со временем юность проходит, а деньги имеют свойство заканчиваться. Саймону скоро стукнет тридцать, и жизнь скуфа-бездельника его не устраивает. Он всё чаще вспоминает свои юные годы, полные безумства и неконтролируемого насилия. Вдобавок Саймон в какой-то момент понял, что на нём лежат два страшных проклятья: алкоголизм и ожирение. В альтруистическом похмельном порыве Саймон решил снова взяться за кнут и отправился в опасное приключение с целью… воскресить Дракулу! Ведь во всех проблемах Саймона определённо виноват давно почивший граф, и повторная победа над ним способна вернуть Саймону былые богатства и популярность.

Хитоши Акамацу – отец серии Castlevania, в 1987 году выпустил одну из самых противоречивых игр серии. Фраза "What a horrible night to have a curse" стала мемом сразу после выхода Castlevania II из-за её кривого перевода. В 2000-х AVGN создал один из самых известных ретро-обзоров на своём канале, критикуя Castlevania II. В комьюнити Castlevania наблюдается раскол между теми, кто любит Castlevania II, и теми, кто считает её плохой игрой. Поэтому мне было особенно интересно попробовать эту игру самому.

Castlevania II часто критикуют за нелогичные загадки и странные решения в геймдизайне. Честно говоря, я слишком часто смотрел прохождения стримеров Castlevania II на Twitch. Поэтому у меня не возникло больших проблем при прохождении. Но для неподготовленного геймера игра может стать настоящим испытанием. Да, частично эти трудности решаются с помощью мануала и подсказок от мирных жителей, но лишь частично. Во многом виноват кривой перевод на английский, но даже японский текст не даёт игрокам полной картины.

Отсутствие игровой карты стало странным решением. Мир построен логично, но понять, где находится определённый объект, довольно сложно. В мануале японской версии игры карта была, но в международном релизе её не было… Хотите карту? Покупайте NES Game Atlas! Частично эти проблемы решили фанаты. На сегодняшний день существует несколько хаков, добавляющих карту и улучшающих перевод.

1987 год стал годом восхождения «больших» игр на Famicom. Благодаря мапперам и FDS на консоль прорвались адвенчуры, JRPG и данжен-кроулеры. Поэтому вектор развития серии Castlevania был очевиден. Vampire Killer — японская версия Castlevania для компьютеров MSX — была большой приключенческой игрой, именно эта версия стала основой для Castlevania II. Хитоши Акамацу не забыл про игру, которая принесла ему успех, и ряд удачных решений из Castlevania для NES также попали в игру.

При этом Хитоши Акамацу постарался улучшить и переработать каждый элемент обеих игр. Например, в Vampire Killer всё управление было завязано на двух кнопках. В Castlevania II появился нормальный инвентарь. Система торговли была максимально странной и неочевидной, Хитоши Акамацу исправил эту оплошность. Внутриигровой таймер также подвергся переработке. Теперь в игре появилась ночь, во время которой монстры становятся сильнее, а Саймон не может отдыхать в городе. Общее время игры влияет на концовки, которые получат геймеры.

Важнейшим реформам подвергся арсенал дополнительного оружия. Со временем всё оружие из первой «Кастлы» стало классикой. В каждой новой игре серии геймеры ждали, когда найдут знакомый топор, кинжал, крест и святую воду. Но Хитоши Акамацу не хотел повторяться. Новое оружие должно было сильно отличаться от того, что уже видели геймеры. Алмаз и чеснок отлично вписались в серию, став её частью. Лавровый лист стал переосмыслением идеи временной бессмертности: теперь геймер сам выбирает, когда оно ему нужно. Идея Хитоши Акамацу заключалась в том, что старое дополнительное оружие должно нести новые функции. Святая вода теперь способна открывать невидимые объекты.

Самые интересные изменения произошли с кинжалом. Это дополнительное оружие очень сильно отличалось в версиях для MSX и NES. В Vampire Killer кинжал становился основным оружием, он заменял кнут и позволял уничтожать врагов с особой брутальностью. Без кинжала пройти Vampire Killer практически невозможно. В Castlevania II Хитоши Акамацу постарался сбалансировать это ультимативное оружие. Кинжал Саймон может использовать бесконечно, но его урон и радиус оставляют желать лучшего. Со временем можно найти целых два апгрейда, которые сильно увеличивают характеристики кинжала. Увы, более мощные кинжалы теперь требуют сердечек.

Больше всего Хитоши Акамацу при разработке Castlevania II вдохновлялся The Maze of Galious: Knightmare II – другим хитом Konami. Такой выбор может показаться странным, но первый Metroid в Японии имел очень скромные успехи, поэтому Хитоши Акамацу вполне мог пропустить хит Nintendo. Кстати, именно по этой причине Metroid II: Return of Samus вышла на Game Boy.

Спорным решением стал отказ от глобальной карты. Хитоши Акамацу считал, что глобальная карта может навредить целостности мира и сделать игру слишком далёкой от прошлых частей серии. Это решение позволило сократить расходы и добавить игре деталей, но общее восприятие Castlevania II было испорчено. Мы не всегда можем понять, куда идти, даже с картой: локации при таком подходе слишком удалены друг от друга, что приводит к постоянному бессмысленному блужданию.

Какой бы получилась игра с глобальной картой? Это легко узнать! Дело в том, что Konami создавала сразу несколько родственных проектов. Так, в Teenage Mutant Ninja Turtles были битвы на глобальной карте и, что самое интересное, команда героев с разным оружием. Getsu Fūma Den лучше всего позволяет понять, как бы выглядела Castlevania II, ориентированная на хардкорную аудиторию: японский колорит, глобальная карта с элементами данжен-кроулера! Важнейшим мостиком от Castlevania II к третьей части стала Konami Wai Wai World – игра с элементами метроидвании про группу маскотов Konami. В этой игре была хаб-локация и даже уровень шмап. Эту тему можно развивать практически бесконечно. Так что если вы любите игры Konami, обязательно напишите комментарий.

Именно в Castlevania II Дракула предстаёт в виде могучего духа. Даже останки Дракулы несут проклятье и безумие. Фильм студии Hammer «Дракула восстал из могилы» больше всего напоминает сюжет игры. Тема проклятья, утраты веры, огромный призрачный замок, который появляется вдали… Забавно, что Castlevania II должна была стать финалом противостояния с Дракулой. Его дух уничтожен раз и навсегда, а семейство Бельмонт спаслось от проклятья.

Дракула восстал из могилы

Если говорить про впечатления от игры, то первое, что мне приходит на ум это… Bloody Tears! Какие могут быть вопросы к Castlevania II, если в ней появился величайший музыкальный трек в истории видеоигр? Композитор Кэнъити Мацубара смог перехватить эстафету у Кинуё Ямасита и создал феноменальный саундтрек, ставший настоящей 8-битной классикой. По старой доброй японской традиции Кэнъити Мацубара пришлось сделать сразу две версии саундтрека. Ведь в Японии Castlevania II вышла на Famicom Disk System, и Konami постаралась задействовать все возможности аддона от Nintendo.

Поэтому саундтрек на Famicom Disk System получился намного мелодичней и технологичней. Впрочем, мне больше нравится версия для NES. Кэнъити Мацубара приложил огромное количество усилий, чтобы западные геймеры не были в чём-то ущемлены. Саундтрек из NES версии идеально сочетается с треками из первой Castlevania. На самом деле каждый трек в Castlevania II можно рассматривать отдельно. Например, мне нравится больше версия Bloody Tears на NES, а The Silence Of Daylight получился лучше на FDS.

Castlevania II поражает своим масштабом и подходом к геймдизайну. Хитоши Акамацу смог кратно увеличить масштаб по сравнению с Vampire Killer. Теперь у нас намного больше различных типов локаций: леса, реки, кладбища, замки и города. В отличие от Vampire Killer, мы можем свободно исследовать небольшую область Трансильвании.

По настоящему грандиозная работа даже на фоне метроидваний от Кодзи Игараси. Мне очень нравится проработка архитектуры. Мы видим различные города, в которых живут и занимаются своими делами мирные жители. В игре очень много деталей и различных секретов. Castlevania II намного смогла превзойти Vampire Killer во всех аспектах, но до ручной проработки Castlevania (1986 года) ей далеко. Монстры и локации расположены не всегда удачно. Локации между замками получились слишком линейными и скучными, а самим замкам не хватает проработки. У меня сложилось ощущение, что многие ловушки и монстры раскиданы по игре случайным образом. Всё ради масштаба и целостности мира. Кстати, переходы между локациями в версии для FDS происходят с загрузки, так что порт для NES обладает своими плюсами по сравнению с оригиналом. Ещё в версии для FDS есть сохранения, а в NES используется система паролей.

FDS

Бестиарий в Castlevania II стал значительно интереснее и разнообразнее. Мы видим как старых врагов, так и большое количество новичков. В Castlevania II впервые произошла деградация боссов. Мумия из могущественного противника превратилась в обычного врага. Почти все противники получили усиленные версии, отличающиеся расцветкой и большим количеством жизней. Но из-за ролевых элементов и возросшего масштаба сражения стали более скучными. Боссы стали отдельным позором Castlevania II. Их всего три, при этом они наносят очень скучные атаки.

Castlevania II — это уникальная часть серии. Благодаря творению Хитоши Акамацу мы получили Castlevania: Symphony of the Night и всю линейку портативных метроидваний. Люди помнят эту игру. Великолепная Infernax была вдохновлена второй частью «Кастлы». Русские фанаты создали самостоятельное продолжение для ZX Spectrum под названием Castlevania: Spectral Interlude.

Но я бы слукавил, если бы сказал, что Castlevania II мне зашла. Кодзи Игараси достиг идеала в жанре метроидвании. Дизайн уровней Castlevania II оставляет желать лучшего. Идея, связанная с быстрым прохождением, слишком сильно контрастирует с жанром метроидваний. Современные игры ушли слишком далеко вперёд и эволюционировали. Если вы всё-таки хотите пройти Castlevania II, то советую использовать современный хак или воспользоваться гайдом с картой.

Castlevania III: Dracula's Curse (1989)

Клан Бельмонт всегда пользовался большой славой. Увы, эта слава не всегда была положительной. Клан утверждал, что они величайшие охотники на вампиров и требовал от жителей Древней Валахии постоянной ежемесячной оплаты за свои услуги. Проблема заключалась в том, что вампиров в Валахии последний раз видели почти 100 лет назад, и большинство местных жителей считали Бельмонтов алкоголиками и тунеядцами. В один момент правительство не выдержало и выслало надоевший клан за пределы Древней Валахии. Но злые силы только этого и ждали. Граф Дракула поднял свои демонические легионы. Клан Бельмонт не стал долго держать злобу на своих бывших соотечественников (к тому же деньги и алкоголь у Бельмонтов давно закончились) и выслал своего чемпиона на помощь. Тревор Бельмонт сразу понял, что дело пахнет керосином, и он в этой истории скоро окажется крайним. Поэтому он подготовился к битве с Дракулой и собрал настоящий ЧВК из крайне сомнительных личностей. Тревор Бельмонт едет домой, а это значит, что достанется всем!

Без сомнения, релиз Castlevania II был успешным, но ряд негативных отзывов заставил руководство Konami задуматься. Поэтому Хитоши Акамацу принял решение вернуться к истокам Castlevania и создать классический экшен-платформер. 1989 год был очень интересным в истории Famicom. Именно в 1989 году NES/Famicom находились на пике популярности. Sega Mega Drive и PC Engine уже появились на японском рынке, но 16-битные консоли были слишком дорогими, а их игровые библиотеки — слишком малы. Sonic the Hedgehog выйдет только в 1991 году… Super Mario 3 от Nintendo взорвала рынок платформеров, а DuckTales открыла дорогу играм по лицензии. Настало время Konami создать свою ААА-игру и затмить конкурентов.

При первом взгляде может показаться, что Konami полностью «забила» на наследие второй части, но это не так. Игра стала меньше, однако более проработанной и концентрированной. Нас не запирают, как в первой части, в душном замке, мы всё так же путешествуем по небольшой румынской провинции. Только изменился способ подачи. Геймеры могут выбирать путь на развилках, и, чтобы увидеть весь контент Castlevania III, игру нужно пройти три раза.

Мы снова оказываемся на улицах обычного румынского города, но теперь он захвачен монстрами, и мирная жизнь в нём невозможна. Лес всё так же остался в игре, только теперь расстановка монстров стала гораздо лучше и проработаннее, а ещё нас ждёт великолепный 8-битный туман.

Часовая башня из первой части тоже на месте. Геймеры могут увидеть, насколько круче продвинулся геймплей за три года. Мы видим огромное количество детально проработанных фонов с множеством движущихся элементов. Изменения коснулись не только графики, но и геймплея. В часовой башне Тревору нужно прыгать по постоянно движущимся шестерёнкам и часовым маятникам.

Моим фаворитом из новых уровней стал корабль-призрак — огромная локация, заполненная безголовыми скелетами и страшными призраками. Именно в Castlevania III мы впервые увидели уровни-ловушки. На героев падают камни, и мы должны искать выход из комнаты, аккуратно двигаясь вверх.

Большие изменения коснулись арсенала дополнительного оружия. Хитоши Акамацу дал геймерам выбор: Тревор по-прежнему использует оружие из первой части, но его напарники представляют совершенно иной стиль геймплея. Мы встречаем Сиф — могущественную волшебницу, способную поражать монстров мощными заклинаниями. С помощью ледяной магии она может замораживать воду. Алукард — мастер огненной магии, умеет превращаться в летучую мышь и летать. В первоначальной версии он должен был также уметь обращаться в волка, но эту способность мы увидим только в Castlevania: Symphony of the Night.

Но больше всего меня заинтересовала реализация геймплея за Гранта. Молодой человек способен карабкаться по стенам и потолку, словно Человек-паук! Эта способность даёт геймерам дополнительный простор для развлечения и исследования. Но ещё интереснее его оружие — метательный кинжал. Хитоши Акамацу сумел идеально сбалансировать своё любимое оружие: оно мощное, но не сломанное. Увы, в американской версии Грант был ослаблен и вынужден сражаться обычным кинжалом в ближнем бою.

Кстати, говоря о региональных различиях: в версии на NES ряд спрайтов был переработан, а сложность возросла в разы. В американской версии на НГ+ даже появляются уникальные враги, а старые монстры получают усиленные версии. Тем не менее японская версия обладает одним ультимативным преимуществом — музыкой. Konami использовала маппер собственной разработки – VRC6 с дополнительным звуковым чипом. Хиденори Маэдзава уже работал над саундтреком к первой Castlevania и прекрасно справился со своей задачей. Мне, как обычно, нравятся разные треки в обеих версиях. Beginning раскрывает все возможности VRC6, тогда как американская версия Rising получилась мелодичнее и интереснее.

Castlevania III прославилась своим подходом к созданию боссов. Боссов не просто много — их очень много! Мы видим как старичков (Смерть и Мумий), так и новичков, которые надолго задержатся в серии. Мой фаворит — Левиафан, демон с потрясающим дизайном.

Игру ждал успех, но для Хитоши Акамацу это была последняя Castlevania. В 1989 году Konami сорвала банк и заработала слишком большие деньги. Konami сделала ставку на игры по лицензии, и ряд проектов пошли под нож. Хитоши Акамацу был понижен в должности, вскоре он ушёл из Konami, а впоследствии покинул игровую индустрию. Он больше не играл в игры серии и мечтал разрабатывать игры в духе Final Fantasy VII.

Впоследствии Konami одумалась, но ряд разработчиков покинули студию. Впрочем, маленькие игры спин-оффы продолжили выходить. Akumajou Special: Boku Dracula-kun — пародия, развивающая геймплей за Алукарда. Wai Wai World 2: SOS!! Parsley Jō — удивительная смесь платформера и шмапа со всеми знаковыми героями Konami. Кстати, Wai Wai World 2 — та самая «Кастла», в которую можно играть вдвоём. Ещё одна игра, использующая ряд контента из Castlevania — Monster in My Pocket. Простая игра, где мы можем поиграть за Дракулу.

Кодзи Игараси был под большим впечатлением от Castlevania III. Он отдал дань уважения героям, и троица персонажей появляется в виде боссов в Castlevania: Symphony of the Night. Его игра Castlevania: Portrait of Ruin раскрывает возможности партийной системы. Bloodstained: Curse of the Moon 2 является идеальным наследником Castlevania III. Наконец, в Bloodstained: The Scarlet Engagement нас ждут два персонажа, между которыми мы сможем свободно переключаться.

Castlevania Netflix

Castlevania III получила экранизацию в виде аниме. Увы, Netflix слишком далеко ушла от оригинала, сконцентрировавшись на интригах и странном юморе. Аниме взяло ряд идей из Castlevania: Curse of Darkness и создало свой сюжет. Мне Castlevania III зашла намного больше второй части. Она динамичная, яркая — настоящая 8-битная классика.

В следующей серии

Castlevania III стала приквелом, поэтому для следующей части Konami решила перезагрузить серию. Впрочем, это было обычным явлением для игр того времени. Какая игра получилась, скоро узнаете в лонге «Castlevania: проклятье ремейков». Всё.

Расскажу про лучший платформер в серии Castlevania. Как студия, нарушившая канон, смогла превзойти Konami? Трилогия карманных игр.

База

В этой статье будут рассмотрены несколько малоизвестных у нас устройств и необычных технологий. Поэтому я решил рассказать о них в отдельном блоке.

Game Boy – легендарная 8-битная консоль от Nintendo с чёрно-белым экраном.

Super Game Boy – картридж-аддон для игровой консоли Super Nintendo Entertainment System (SNES). Super Game Boy позволяет запускать картриджи с играми для портативной консоли Game Boy на экране телевизора, используя в качестве игрового контроллера геймпад от SNES. Аддон также позволял «раскрашивать» обычные чёрно-белые игры. Чтобы всё выглядело достойно на большом экране, игры запускались в специальных рамках. Гораздо интереснее то, что ряд игр поддерживал дополнительные цветовые палитры (SGB Enhanced Games). Конечно, даже до уровня NES ей было далеко, но, по сравнению с обычными играми, разница была заметной.

Game Boy Color – следующее поколение консолей Nintendo! Game Boy Color выдавал по-настоящему крутую и технологичную 8-битную картинку. Также он позволял раскрашивать игры для Game Boy. Для GBC выходили игры с дополнительной цветовой палитрой (GBC Enhanced Games). Увы, палитры Super Game Boy и Game Boy Color не были совместимы.

Wii – «большая» консоль от Nintendo 7-го поколения. Nintendo решила полностью изменить концепцию и сделала ставку на инновационный игровой контроллер. Во времена 7-го поколения консолей игры были сильно разделены кастовой системой. Большие игры выходили на дисках, а маленькие жили в специальных загонах (Xbox Live Arcade). Nintendo подобные мини-игры держала в гетто под названием WiiWare.

Castlevania: The Adventure (1989)

Разработчик – Konami

Платформа – Game Boy

Game Boy

Для того чтобы понять место, которое занимает Adventure в серии Castlevania, важно осознавать контекст времени выхода игры. 1989 год стал годом выхода Game Boy. Для любой новой приставки важны игры. Castlevania: The Adventure была одной из первых игр для новой консоли Nintendo. Что важнее, Castlevania: The Adventure была платформером. Геймеру, только что купившему приставку, приходилось выбирать между Super Mario Land и Castlevania: The Adventure.

Konami столкнулась с массой ограничений и абсолютно новой архитектурой при разработке Castlevania: The Adventure. Поэтому многими элементами серии пришлось пожертвовать. Всё дополнительное оружие было вырезано из игры, зато Убийца Вампиров научился метать огненные файерболы. Сердечки теперь (хардкорные фанаты, держитесь!) восстанавливают здоровье. Знаменитые лестницы также были отправлены на свалку. Их место заняли верёвки, по которым может лазить Кристофер. Сюжет игры представляет собой стандартную историю первой части, только с новым героем…

Super Game Boy

В Castlevania: The Adventure геймплей ужасно неотзывчивый и тормозной. Кристофер плохо поддается управлению, и уже первый уровень вызывает страдания из-за пиксельных прыжков. В игре всего 4 уровня и очень высокая сложность. Геймплейно Castlevania: The Adventure сильно отдалилась от крупных игр серии. На экране не может быть больше двух противников, и Кристоферу часто приходится сражаться с толстыми врагами.

Большим нововведением для серии стали комнаты-ловушки. У меня сложилось ощущение, что сам замок пытается уничтожить Кристофера. Все ловушки выглядят очень эпично и величественно. Konami удалось создать очень впечатляющий саундтрек. Battle of the Holy стала символом всей мини-серии Adventure. Отдельно хочется отметить бой с Дракулой — он сложный, но справедливый. Я обожаю Giant Bat и был рад увидеть мышь в образе финального босса.

Castlevania: The Adventure получила сразу два переиздания — на Super Game Boy и Game Boy Color. Японская ревизия Konami GB Collection Vol. 1 содержала обновлённые версии Gradius, Castlevania: The Adventure, Konami Racing и Contra, адаптированные под возможности Super Game Boy. Главными нововведениями стали уникальные рамки в стилистике игр и дополнительная заставка в начале. Европейское издание Konami GB Collection Vol. 1 лишилось рамок, зато получило полноценную цветную версию для Game Boy Color. Фанаты не стали сдерживаться и выпустили полноценный порт на Game Boy Color.

Game Boy Color

Castlevania: The Adventure стала огромным финансовым успехом для Konami. Мне эта игра не зашла, но она намного лучше портов первой Castlevania на домашние компьютеры. Castlevania: The Adventure — игра своего времени, поэтому, думаю, многое ей можно простить из-за почтенного возраста.

Castlevania II: Belmont's Revenge (1991)

Разработчик – Konami

Платформа – Game Boy

Game Boy

История про отцов и детей. Семейное дело часто становится бременем, когда ты молод и полон сил. Профессия охотника на вампиров имеет ряд существенных минусов. Постоянные командировки на кладбище, огромные расходы на антивампирское снаряжение… Хуже всего — постоянный чесночный запах изо рта, из-за которого все деревенские девушки старались держаться подальше и шептались за спиной. В день своего совершеннолетия Солей Бельмонт должен был получить от отца титул охотника на вампиров. Но праздник был испорчен. Молодой Бельмонт решил, что быть вампиром гораздо круче: вечная жизнь, возможность летать и кровь девственниц на завтрак… Но батя не дремлет. Собрав чемодан, скрепя зубами, старый охотник отправился в приключение с целью поймать непокорного сына. Похоже, фамильный кнут клана Бельмонт отведает сегодня не только кровь демонических существ, но и одну непокорную попу…

Грандиозная работа над ошибками! Игра выполнена на всё том же тормозном движке, но управление стало намного приятнее и отзывчивее. Забегая вперёд, скажу, что движок стал главной проблемой серии Adventure. Это странно, учитывая, что на Game Boy компания Konami выпустила Batman: The Animated Series и Zen: Intergalactic Ninja, которые работали нормально…

Super Game Boy

В Castlevania II: Belmont's Revenge Konami вернулась к корням серии. Кристофер, как всякий уважающий себя Бельмонт, может использовать дополнительное оружие: святую воду и крест (в американской версии — топор). Перед началом игры мы можем сами выбрать, какой из четырёх замков предстоит исследовать. Главный Замок Дракулы откроется после прохождения всех четырёх, прямо как в Mega Man.

Каждый замок обладает уникальным дизайном, противниками и ловушками. Так, в Хрустальном замке нам придётся сражаться с большим количеством недругов, связанных с водой, а по дороге нас ждёт небольшой лабиринт. Кристофер научился гораздо лучше обращаться с верёвками, а уровни с ловушками стали более креативными и разнообразными.

Game Boy Color

Отдельного упоминания заслуживают боссы. Дизайн боссов в Castlevania II: Belmont's Revenge выполнен значительно лучше, чем в Castlevania 1986 года. Нас ждут уникальные противники с интересными атаками, при этом битвы не так сильно завязаны на дополнительном оружии. Мне очень нравится бой с Костяным драконом: арена постоянно движется, и нам нужно аккуратно подбирать тайминг для атаки. Ещё более впечатляющим стал бой с Солей… Музыка меняется, а между отцом и сыном начинается диалог. OST, как обычно, остаётся сильной стороной серии Castlevania. Трек New Messiah занял достойное место в пантеоне лучшей музыки Castlevania.

Castlevania II: Belmont's Revenge — это тот случай, когда сиквел во всём превосходит оригинал. Эта игра может на равных соперничать с крупными играми серии. Как и в случае с предыдущей игрой, Castlevania II: Belmont's Revenge получила переиздания на SGB и GBC. Изменения такие же, как и в Castlevania: The Adventure. Если вы любите «Кастлу», обязательно поиграйте в Castlevania II: Belmont's Revenge.

Castlevania Legends (1997)

Разработчик – Konami

Платформа – Game Boy

Одним ноябрьским утром жизнь молодой, ничего не подозревающей леди Сони Бельмонт круто изменилась. В её окно забралась большая, толстая летучая мышь! Соня быстро схватилась за швабру, и всё указывало на скорую кончину рукокрылого, но внезапно мышь заговорила на чистейшем румынском языке. Мышь утверждала, что она на самом деле полу-вампир — дампир по имени Алукард и потомок древнего рода. Алукарду нужна была помощь Сони в борьбе с его отцом, могущественным повелителем демонов графом Дракулой. Именно такую историю поведала юная Соня своему отцу, когда выяснилось, что она забеременела… Так зародилась история клана Бельмонт.

Очень необычная игра. В Castlevania Legends всего шесть уровней, при этом каждый уровень можно свободно исследовать. Однако количество развилок и секретов во время прохождения разочаровывает. Многие комнаты повторяются, а враги постоянно возрождаются, если сделать шаг назад…

В Castlevania Legends много врагов Теней, которые пролетают сквозь стены и наносят большой урон. Слишком часто возникают ситуации, когда справиться с врагами “честными” способами невозможно. Сломав неправильный подсвечник, мы оказываемся в “комнате смерти”, полностью заполненной вурдалаками. Арена очень маленькая, и выжить Соня может только с помощью Духовного оружия или специального режима берсерка, который активируется нажатием A + B.

У нас есть много хороших боссов, но все они отлетают от заветной комбинации A + B. Духовное оружие — нечто среднее между дополнительным оружием и Item Crash. Так, Ветер работает как часы, а Магическое Духовное оружие уничтожает всех врагов на экране. Интересно, что на каждом уровне есть спрятанные могущественные артефакты в форме классического дополнительного оружия (топор, кинжал и т.д.). Только Соня не может их использовать. Они нужны для получения истинной концовки и самого мощного Духовного оружия…

Castlevania Legends содержит много ЛОРа о происхождении клана Бельмонт, но сегодня он считается неканоничным. Кодзи Игараси, когда решил составить общую хронологию серии Castlevania, безжалостно выкинул Legends на помойку. Konami имела большие планы на Соню, ведь она должна была стать главным героем Castlevania: Resurrection для Dreamcast. Игру отменили, а место Сони в хронологии занял Леон Бельмонт из Castlevania: Lament of Innocence.

Castlevania Legends — неплохая игра по меркам Game Boy, но она сильно не дотягивает до стандартов серии. В ней хорошая музыка — Bloody Tears всё так же впечатляет. Но мой фаворит — Inside the Castle, спокойный трек в духе Symphony of the Night. Игра вышла в 1997 году, а это значит, что у нас есть цветная версия для Super Game Boy. Увы, Konami не стала сильно заморачиваться и раскрасила только меню и игровой интерфейс. Castlevania Legends стала мостиком между Castlevania II: Belmont's Revenge и Castlevania: Circle of the Moon.

Castlevania: The Adventure ReBirth (2009)

Разработчик – M2

Платформа – Wii

2007 год стал для Konami годом возрождения классических франшиз. Компания не стала ограничивать себя рамками и открыла целый полигон для экспериментов. Мы получили кроссоверы (Otomedius), продолжения (Contra 4), а также смелые переосмысления классики (Gradius ReBirth). Этот период длился около пяти лет и породил множество интересных проектов. Konami продемонстрировала небывалую гибкость, успешно сочетая самостоятельную разработку игр с передачей проектов на аутсорсинг. На Wii вышла целая серия ремейков от M2 под названием ReBirth.

M2 – японская студия, существующая с 1991 года. Компания всегда делала акцент на работе с чужими проектами. В начале M2 занималась обычным портированием, но впоследствии переключилась на эмуляцию. Впрочем, периодически M2 создавала полноценные ремейки. Можно сказать, что у M2 был план, и она его придерживалась.

Интересно, что M2 смогла создать очень хорошую «Кастлу» и очень плохой ремейк Castlevania: The Adventure. Но начнём по порядку. В отличие от оригинала, Кристофер научился использовать дополнительное оружие из Castlevania (1986). Огненный кнут остался, но принцип его работы был кардинально переработан. Раньше огненный кнут был бесконечным, но любой полученный урон забирал у Кристофера апгрейд. В ReBirth кнут даётся на время.

Castlevania: The Adventure ReBirth выполнена в великолепной 16-битной стилистике. Мне очень нравится подбор цветов, который напоминает палитру Castlevania: Bloodlines. M2 уделила большое внимание ритму и разнообразию локаций. Каждая комната получилась продуманной и проработанной. Castlevania: The Adventure ReBirth постоянно меняется и предлагает новый контент до самого конца. Вот Кристофер исследует лабиринт, а через мгновение прорывается через безумные пыточные механизмы Дракулы.

На каждом уровне расположены закрытые двери, секретки и альтернативные пути. Такой подход мне напомнил Castlevania: Rondo of Blood и Dracula X. Ключи стали фирменной механикой Castlevania: The Adventure ReBirth, ведь они встречаются намного чаще, чем в играх-прародителях. Увы, в Castlevania: The Adventure ReBirth нельзя спасать девушек из плена, и в ней нет дополнительных персонажей. Интересно, что в Castlevania: The Adventure ReBirth есть большое количество верёвок, только Кристофер не умеет по ним лазить…

Мне понравилось, что в Castlevania: The Adventure ReBirth уделили внимание презентации появления монстров. Гигантские глаза падают из глазниц огромных статуй, мурлоки плывут в тени. Бестиарий получился интересным и разнообразным. M2 не стеснялась как переделывать дизайн привычных монстров, так и использовать старые спрайты. Это особенно радует на фоне застоя портативных метроидваний. Castlevania: The Adventure ReBirth ощущается вызовом и глотком свежего воздуха.

Отдельно хочется отметить боссов. M2 дала шанс большому количеству малоизвестных боссов (Eye, Jelly), а также создала абсолютно уникальных монстров (Vampire, Hyde). Нашлось место и ветеранам серии (Giant Bat, The Creature). По традиции на наследие серии Adventure студия M2 полностью “забила”.

Настоящей жемчужиной стал саундтрек от Манабу Намики. Мы получили практически идеальный треклист из игр Castlevania. Все треки получили качественные ремиксы, выполненные в едином стиле. Забавно, что главный гимн серии Adventure – Battle of the Holy – так и не попал в финальную версию игры.

M2 уделила мало времени наследию серии Adventure, но зато смогла создать великолепную игру. Эта игра заняла достойное место среди лучших платформенных “Кастлваний”. Моя самая большая претензия — что игре не хватило масштаба и уникальных моментов. Игра проходится за один вечер. Мне не хватало дополнительных персонажей и уникальных механик вроде Item Crashes.

В следующей серии

Такой была мини-серия Adventure для консолей Nintendo. M2, спустя годы, вернётся к серии Castlevania (Haunted Castle Revisited), о которой я расскажу в лонгриде «Castlevania: проклятье ремейков». К теме Wii и Game Boy мы тоже обязательно вернёмся (Akumajou Special: Boku Dracula-kun и Castlevania: Judgment). А на сегодня – всё. Берегите себя и не пускайте непрошенных летучих мышей в свои квартиры!

Консольщики скрывают от нас правду. Забытая страница истории Konami. Шокирующая правда о происхождении легендарной серии платформеров!

Сегодня мы вспоминаем наследие первой игры из серии Castlevania. Нас ждет совершенно другой подход к привычному геймплею. Konami, параллельно с версией для NES (Nintendo Entertainment System), выпустила абсолютно другую игру под тем же названием для компьютеров стандарта MSX. Также нас ждут порты Castlevania на американские компьютеры того времени.

Все игры серии Castlevania. Часть 1

Vampire Killer

Платформа – MSX (1986)

Разработчик – Konami

Версия для MSX вышла всего через месяц после релиза Castlevania на Famicom. Сегодня эта версия более известна под названием Vampire Killer. Именно под таким названием Castlevania вышла в Европе. Сразу после запуска Vampire Killer удивляет своим ключевым отличием… В Vampire Killer нет скроллинга экрана! Вся игра разделена на множество маленьких экранов, при этом Саймон может свободно возвращаться назад и исследовать замок.

Отсутствие скроллинга оказывает значительное влияние на геймплей и дизайн уровней. Дело в том, что бесконечные враги часто появляются прямо перед лицом Саймона… и это сильно раздражает! Саймон без апгрейдов движется очень медленно, а хитбоксы могут довести до нервного срыва. Плюсы от такого подхода тоже есть. Мы всегда видим всю комнату целиком, и, если вы привыкнете к ритму, то со временем научитесь избегать урона. Ситуация неприятная, но всё не так плохо, как в Wai Wai World.

Причина отсутствия скроллинга проста. MSX не был создан для игр, поэтому сделать плавный скроллинг экрана на этом компьютере было невероятно сложно. Konami предпочитала полностью переделывать игры, чтобы лучше реализовать возможности MSX. Похожая история произошла с Contra, The Goonies и многими другими играми от Konami.

Дальше больше. Основная задача Саймона заключается в поиске белого ключа, который может открыть дверь в конце уровня. Этот процесс сделан максимально недружелюбно для неподготовленного игрока. Каждый ключ спрятан в максимально неочевидном месте. Некоторые ключи находятся внутри стен, а ради другого нужно было сигануть в пропасть. При этом большинство пропастей в игре смертельны… Vampire Killer имеет свою извращённую логику, но, чтобы её понять, придётся начать игру не один раз.

Здесь нас ждёт ещё одна проблема: в Vampire Killer всего три жизни и нет контов. Учитывая общую заторможенность Саймона, сложность игры, по сравнению с версией для NES, возрастает в разы. Неприятно, что в игре очень мало хилок, при этом все враги возрождаются после нового захода в комнату.

Частично высокую сложность нивелирует странный баланс. Легендарный кнут Vampire Killer абсолютно бесполезен на фоне всемогущих ножей. Нож, заменяющий кнут, не требует сердечек и сразу соответствует второму множителю. Саймон, как в Contra, расстреливает нежить и боссов без особых проблем… Но всё портит деление игры на три акта. В начале акта Саймона полностью исцеляют, но при этом всё снаряжение у нас пропадает.

Хуже того, в Vampire Killer очень нечестный геймдизайн. Некоторые бонусы невозможно получить в принципе. Один сломанный блок может заставить Саймона идти в обход через весь уровень. Из-за недоработок уничтожение блоков даже может привести к софтлоку. Часть минусов Vampire Killer можно исправить с помощью хака.

Vampire Killer часто считается прародителем всех метроидваний. Но это не совсем правда… Точнее, совсем неправда. В Vampire Killer существует множество разного снаряжения и оружия, но ни одно из них не потребуется для преодоления препятствий. Мы можем найти заветный белый ключ без каких-либо апгрейдов. Metroid, при всём своём архаизме, является полноценной метроидванией, в отличие от Vampire Killer.

Но не всё так плохо, как кажется на первый взгляд. Vampire Killer получила неплохие 8-битные треки. Графика и фоны стали более детализированными, чем на NES. В игре много уникального снаряжения, вроде щитов, и есть новые враги. Финал и вовсе получился невероятно эпичным и неожиданным.

Vampire Killer оставила у меня смешанные впечатления. С одной стороны, Vampire Killer слишком душная и нечестная игра, но при этом она уникальна. Именно Vampire Killer можно считать прародителем Castlevania II: Simon’s Quest. В любом случае, Vampire Killer — это часть истории Castlevania.

Компьютерные порты

Платформа – DOS (1990)

Разработчик – Unlimited Software

Легендарная ОС! DOS обладает богатой историей, объединяющей множество разнообразных железок и компьютеров. На самом деле в большую семью DOS входит и MSX, ведь компьютер от Microsoft работал на MSX-DOS. С выхода Vampire Killer прошло целых 4 года, и канадские разработчики больше не были ограничены стандартами устаревшего железа. Только представьте, какая крутая «Кастла» нас ждёт… Спойлер – всё очень плохо!

Но не будем забегать вперёд. При запуске игры нас ждёт сразу несколько графических и звуковых режимов. На самом деле режимы с упрощённой графикой открывают целую бездну интересных решений. Но не в этом случае. Даже самый продвинутый графический режим страдает от малого разнообразия цветовой палитры и очень нестабильного фреймрейта. За основу была взята версия для NES, а не для MSX, и это была плохая идея. Скроллинг экрана сделан очень нервно и дергано. После версии для DOS становится абсолютно понятно, почему Konami отказалась от скроллинга в версии для MSX.

Unlimited Software свела к минимуму использование контента из больших версий. Но большая часть локаций и монстров получилась узнаваемой, пусть и очень низкого качества. Управление сделано максимально неотзывчиво. Когда дело доходит до платформинга, геймплей превращается в настоящую пытку. Часть врагов и бонусов в игре отсутствует. Версия для DOS полностью сломана. Желая хоть немного загладить свою вину, Unlimited Software сделала Саймону здоровенный хлыст, который становится абсолютно ультимативным оружием в руках опытного геймера.

Из хорошего я могу отметить лишь неплохое музыкальное сопровождение на фоне других компьютерных портов. Но только если у вас есть продвинутая звуковая карта. Версии для спикеров особенно не повезло. Unlimited Software постаралась запихнуть в игру одновременно и музыку, и звуки. При каждом ударе хлыста на секунду музыка в игре выключается, что приводит к жуткой какофонии…

Unlimited Software были трэшеделами. Впрочем, Konami их услуги полностью устраивали. Unlimited Software для Konami портировала целую кучу игр (Super Contra, Teenage Mutant Ninja Turtles и Metal Gear). Все порты отличались дешевизной и низким качеством. Такая ситуация с ПК-играми была нормой для 1990 года. На ПК не было центрального платформодержателя, и ряд студий сильно экономил при разработке. Впрочем, это компенсировалось большим количеством игр на ПК.

Вернёмся к Unlimited Software. Канадцы сотрудничали не только с Konami, но и с рядом других японских разработчиков (OutRun, Ys: The Vanished Omens). Unlimited Software была подразделением крупного канадского разработчика видеоигр Distinctive Software. Компания была куплена Electronic Arts в 1991 году. Сегодня Unlimited Software работает в составе Electronic Arts Vancouver над спортивными играми EA. Впрочем, там трудятся уже совсем другие люди.

Интересно, как могла бы выглядеть Castlevania, если бы она попала в хорошие руки. DOS в 1990 году был способен на гораздо большее. Такие игры, как Golden Axe, Rick Dangerous 2 и Prince of Persia, вышли именно в 1990 году. Среди фанатских игр я хотел бы отметить Castlevania: Simon's Destiny – шикарную игру, выполненную на модифицированном движке DOOM. Такая игра не могла выйти в 1990 году, ведь только Wolfenstein 3D увидел свет в 1992 году. Но представить такую «Кастлу» на DOS и PS1 в 1995 году, я думаю, несложно.

Платформа – Commodore 64 (1990)

Разработчик – Unlimited Software

Ещё один “шедевр” от Unlimited Software, на этот раз для Commodore 64. Легендарный американский компьютер, прославившийся своими космическими саундтреками. Версия для Commodore 64 также страдает от всех “досовских” проблем, но всё не так плохо. Мне понравилась переработанная графика. Пропорции больше напоминают версию для NES, а Саймон хорошо поддаётся управлению.

Я не нашёл фанатских игр по Castlevania для Commodore 64, но зато наткнулся на интересную игру для ZX Spectrum. Castlevania: Spectral Interlude является фанатским продолжением Castlevania II: Simon’s Quest, развивающим идеи оригинальной игры. Commodore 64 и ZX Spectrum сильно отличались по архитектуре, но игры с этих компьютеров, как правило, были схожи. Думаю, что при желании Castlevania: Spectral Interlude вполне могла выйти на Commodore 64 в 1990 году.

Платформа – Amiga (1990)

Разработчик – Appaloosa Interactive Corporation

Новое поколение компьютеров Commodore. Как правило, именно на компьютерах Amiga выходили самые технологичные версии ПК-игр. Всему виной простота архитектуры. Commodore использовала легендарный процессор Motorola 68000, который стал основой для множества аркадных автоматов (SNK, Sega, Capcom), а также нашей любимой Sega Mega Drive. Ещё одна причина заключалась в том, что разработчики часто ориентировались на самые слабые машины. Новая архитектура позволяла студиям не сдерживаться.

Венгерская студия Appaloosa Interactive Corporation имела все шансы выпустить топовую 16-битную «Кастлу»… И она попыталась это сделать! Графика в порте для Amiga была кардинально переработана. Сложно понять, что курили авторы. Дизайн монстров из Haunted Castle мне всегда казался спорным, но к тому, что сделали венгерцы, я не был готов. Гордые орлы теперь напоминают нелепых жёлтых куриц, а чёрные леопарды стали выглядеть как бульдоги. Зомби раздулись до нереальных размеров, а рыцари, наоборот, потеряли в объёмах. Настоящей звездой стала форма Мухи-Дракулы — достойное завершение этого безумного аттракциона.

В версии для Amiga было добавлено много новых деталей, но их уместность вызывает вопросы. Так, четвёртый уровень был украшен непонятными зелёными зарослями и мандаринами. В игре появилось огромное количество странных и причудливых статуй. Арена битвы с Чудовищем Франкенштейна украшена странными изображениями лосей с нимбами и множеством надписей Castle…

В игру было добавлено несколько новых музыкальных треков, но при этом ряд классических мелодий отсутствует. Музыка хоть и получила более технологичные аранжировки, но их качество меня разочаровало. Венгры не смогли уловить творческий замысел Konami.

Appaloosa Interactive Corporation участвовала в создании около 70 игр. Вершиной творчества студии стали The Lost World: Jurassic Park и Ecco the Dolphin: Defender of the Future. После выхода Jaws: Unleashed в 2006 году студия закрылась.

Amiga не заслужила настолько ужасную игру, поэтому фанаты постарались исправить эту оплошность. Castlevania AGA было суждено стать одним из лучших ремейков оригинальной Castlevania. За основу была взята графика из версии для компьютеров Sharp X68000, но множество эффектов и уровней были воссозданы с нуля. Castlevania AGA получила сразу несколько версий под различные конфигурации компьютеров Amiga, а также сборку со встроенным эмулятором под Windows.

В следующей серии

Vampire Killer мне не зашла, но сложно отрицать её влияние на творчество Konami. Кроме Castlevania II: Simon’s Quest корни Vampire Killer видны в Konami Wai Wai World и Getsu Fūma Den. В конце 80-х многие японские студии старались создавать уникальные компьютерные игры для MSX, PC-98 и Sharp X68000. Сегодня Vampire Killer практически забыта, но ряд фанатов её помнит. Castlevania ReVamped стала великолепной фанатской метроидванией.

В этой статье я не стал рассказывать про Castlevania для компьютеров Sharp X68000. Я оставил эту игру для своего будущего лонгрида Castlevania – проклятие ремейков. В следующей серии я расскажу про Castlevania II: Simon’s Quest и Castlevania III: Dracula’s Curse.

Самая великая серия платформеров от Konami. Настало время пройти все игры и разобраться в феномене “Кастлы”. В первой части мы разберём оригинальную игру.

Начало пути

Небольшая ремарка (которую можно пропустить) о моей любви к серии Castlevania. С самого детства я обожал консоли. Каждая приставка для меня была целой вселенной. Новые игры, жанры и герои сменялись калейдоскопом и проносились очень быстро. На первый план всегда выходили маскоты. Соник сменил Марио, а на место “синего ежа” пришёл Крэш Бандикут.

Но была одна серия, которая преследовала меня всю жизнь… Castlevania! Если честно, я не сразу влюбился в “Кастлу”. Мне сразу понравился готический сеттинг и музыка, но сам геймплей показался слишком сложным. Я не мог понять, почему “сердечки” не восстанавливают здоровье, лестницы доводили меня до безумия, а невозможность управлять героем в прыжке поставила крест на культовой франшизе.

Castlevania: Bloodlines стала для меня одной из лучших игр на Sega Mega Drive, а Castlevania: Symphony of the Night остаётся моей любимой игрой и поныне. Дальше я на каждой консоли целенаправленно искал “Кастлу” и, что самое интересное, я её находил. Lament of Innocence, Aria of Sorrow, The Dracula X Chronicles… Не все игры нравились мне одинаково, но откровенно плохих и проходных среди них не было.

Я отлично помню, как увидел анонс Lords of Shadow на диске с Игроманией, и как был впечатлён графикой новой игры. На момент выхода Lords of Shadow она мне даже понравилась, но до драйва Devil May Cry 4 и Bayonetta ей было далеко.

По-настоящему большим прорывом для меня стала регистрация на форуме Игромании в 2006 году. Этот форум стал для меня настоящим входом в интернет, там было буквально всё! Пользователи тратили кучу времени на то, чтобы составить шапку темы, которая должна была содержать максимум информации об игре. Именно на форуме Игромании я узнал, насколько разнообразен мир Castlevania. Я потратил много времени с целью найти человека с Nintendo DS, чтобы поиграть в лучшие игры серии.

В 2017 году я начал стримить видеоигры и, со временем, полностью перешёл на ретро. Разумеется, без Castlevania не обошлось. Я заново открыл для себя эту серию видеоигр. Примечательно, что, когда я начал писать о ретро-играх, я совершенно не уделял внимания серии Castlevania. Мне казалось, что контента про игру и так слишком много, да и полного видения столь большого цикла у меня не было. Но нельзя вечно бегать от самого себя. Время пришло, настала пора вспомнить все игры серии!

Рождение легенды

В 1691 году среди гор Трансильвании возник таинственный замок, источающий зло. Саймону Белмонту, потомку клана охотников на вампиров, предстоит отправиться в замок и сразиться с коварным графом Дракулой.

Основным источником вдохновения для Konami стала классическая серия фильмов ужасов студии Hammer. Британская киностудия создала множество культовых образов монстров и резко контрастировала с фильмами от Universal. Забавно, что на момент выхода Castlevania в 1986 году, студия Hammer уже благополучно обанкротилась и закрылась. Западная публика больше не боялась монстров из старых книжек. Их место заняли Фредди, Джейсон и Майкл Майерс. Хорроры стали более жестокими, сексуальными и реалистичными.

Но только не в Японии. Хидэюки Кикути в 1983 году выпустил свой первый роман о Ди – охотнике на вампиров. Это событие породило целую волну хорроров с вампирами и оборотнями. Именно в конце 80-х зародилась серия JoJo’s Bizarre Adventure и множество других культовых франшиз. Поэтому выбор сеттинга для Castlevania был сделан не случайно.

Konami поступила благоразумно и не стала полностью выстраивать ЛОР своей новой игры вокруг чужой интеллектуальной собственности, ограничиваясь только небольшими отсылками. Так тема утраты религии отлично прослеживается в “Дракула восстал из могилы”, а боевая, гигантская летучая мышь появляется в “Шрамах Дракулы”. Не стоит забывать и про вселенную монстров Universal. Американская киностудия создала огромный конвейер кроссоверов, где различные монстры ссорились, мирились и объединялись в недолговечные союзы (“Франкенштейн встречает человека-волка”, “Дом Дракулы”).

Главным ядром всей франшизы Castlevania стали события романа Брэма Стокера “Дракула”. Вся игра является своеобразным приквелом к книге. В будущем связь между играми и романом станет ещё сильнее, так как весь клан Морисов ведёт свою родословную от Бельмонтов. Забавно то, что в Castlevania нет прямой игровой адаптации романа, как и главной “финальной” битвы с Дракулой в 1999 году… Сюжет первой Castlevania был довольно примитивен и лишь закладывает основы будущих событий. Граф Дракула возрождается раз в 100 лет, и потомок клана Бельмонт должен его уничтожить.

Разработка

Castlevania вышла в очень интересный период жизни для Famicom/NES. Дело в том, что к 1986 году железо Famicom полностью устарело. Выпустить игру масштаба первой Castlevania не представлялось возможным. Было два варианта: выпустить принципиально новое устройство, которое поможет в расчётах консоли, или встраивать улучшающие чипы в каждый отдельный картридж. Nintendo, недолго думая, выбрала оба.

Castlevania вышла в 1986 году для аддона к Famicom под названием Famicom Disk System (FDS). Небольшой аддон позволял запускать игры с дискет, что автоматически открывало возможность сохранения. Но, что самое главное, аддон раскрывал возможности приставки. FDS позволял работать с играми гораздо большего объёма, давал новые инструменты для создания музыки и предоставлял Famicom дополнительную память.

С релизом в Америке всё было сложнее, ведь FDS так и не вышла на Западе. Поэтому Konami пришлось использовать специальный маппер UNROM. Из-за этого американская версия потеряла возможность сохранения и лишилась одного музыкального трека. Famicom всё-таки получил свой заслуженный порт, но он вышел в 1993 году, когда время 8-битной консоли подходило к концу. Эта версия не поддерживала сохранения, но при этом содержала дополнительный лёгкий режим сложности.

Вице-президент североамериканского отделения Konami of America Эмиль Хеидкамп, осознавая, что перевод оригинального названия игры — «Дьявольский замок Дракулы» может вызвать негативные ассоциации с религиозными темами, предложил новое название: Castlevania, которое состоит из слов Castle (замок) и Transylvania (Трансильвания).

У команды разработчиков было множество идей, не вошедших в игру. Так, одним из дополнительных вооружений должен был стать чеснок, а кнут мог бить во всех направлениях, прямо как в Super Castlevania IV. Сама идея использования кнута в качестве оружия появилась из фильмов про Индиану Джонса.

Феномен Castlevania

Но что же сделало Castlevania особенной? На самом деле ответ прост. Castlevania — это высококачественный, невероятно красивый платформер с великолепной музыкой. В 1986 году на NES выходило очень много аркадных игр.

Оригинальные игры, как правило, значительно уступали по качеству аркадам. Причин этому было несколько. Во-первых, в 80-х годах была популярна практика лицензирования. Игры в основном ассоциировались с аркадами, и даже небольшие компании могли позволить себе лицензию на аркадный хит. Во-вторых, Nintendo неохотно предоставляла права на выпуск новых игр за пределами Японии. Часто в качестве заградительных мер использовались мапперы. Сложные картриджи требовали больших затрат и времени на производство. Nintendo не могла, при всем желании, предоставить каждому свои передовые технологии.

Castlevania на уровень превосходила все игры, вышедшие в 1986 году. Ближайшие конкуренты, Ghost and Goblins и Adventure Island, имели крепкую аркадную базу. Kid Icarus и Metroid были созданы самой Nintendo, и даже на фоне таких хитов Castlevania держалась очень достойно. В 1986 году на Famicom ещё не вышли громкие игры по лицензии, Megaman увидит свет только в 1987 году.

С точки зрения геймплея, Castlevania невероятно отточенная и целостная игра. Герой может прыгать, бить кнутом, использовать дополнительное оружие, и на этом всё… Но этого достаточно! Каждый уровень игры обладает своими уникальными противниками, уникальными препятствиями и уникальным ритмом. На первом уровне нас ждут орды бесконечных зомби и мурлоков. Но уже на втором уровне Бельмонта атакуют могучие чёрные рыцари, где даже один противник может доставить массу проблем. Четвёртый уровень переполнен платформингом, и главная цель Саймона заключается в том, чтобы не упасть в пропасть. Я обожаю начало шестого уровня. Саймон вынужден сражаться с целой кучей “гигантских летучих мышей”. Когда-то “гигантская летучая мышь” была боссом и грозным противником. А теперь они стали рядовыми врагами. Это отлично показывает рост главного героя.

Огромное внимание было уделено графике. Каждый враг обладает своей узнаваемой внешностью, а старый замок пропитан готической атмосферой. Мы видим величественный интерьер, находящийся в упадке, роскошные залы и мрачную темницу Дракулы. Большое внимание было уделено проработке задников игры. Castlevania смогла стать основой для всей серии. Элементы гемдизайна, враги и дополнительное оружие Саймона будут регулярно появляться в других играх серии.

Отдельного упоминания заслуживает музыкальная часть игры. Для Кинуё Ямашиты это была дебютная работа, и она справилась на все 100%. Vampire Killer смогла стать одним из символов серии и удостоиться множества официальных ремиксов. Castlevania — это тот случай, где абсолютно каждый трек стал классикой. Но мой фаворит, без сомнения, Nothing to Lose. Он играет прямо перед финальным боем с Дракулой. Чувствуется, что Саймон прошёл большой путь, и его ждёт бой с грозным противником.

В следующей серии

Другой взгляд на первую “Кастлу”. Легендарная игра на японских и американских компьютерах!