Дженис Джоплин... голос поколения, "жемчужина", таланту которой отдавали дань ее современники и кем продолжают восхищаться до сих пор. Та, чья жизнь оборвалась в те самые роковые 27 и та, на чью смерть Джим Моррисон отреагировал словами, которые, увы, стали пророческими: "Я следующий". Певица, которая прожила жизнь, как яркая комета, сгорев внезапно. Удивительная искренность текстов и пронзительные чувства в каждой интонации ее голоса, который часто срывается на крики отчаяния или возносится на вершины эйфории.
Но ощущала ли она себя королевой в душе? Вовсе нет.
Жизнь и творчество Дженис были будто бы подчинены одной единственной цели - доказать окружающим и родителям, что она чего-то стоит, что она ценна, ею можно гордиться. Доказать всем, кто ее отвергал в подростковые годы, что она может быть объектом вожделения, да еще каким. И это не просто догадки, это то, о чем Дженис Джоплин в открытую говорила, порой сдерживая свои эмоции.
«На сцене я отдаю любовь десяти тысячам человек. А потом иду домой одна».
Это один из самых известных и горьких афоризмов Дженис. Она чётко показывает её боль: её любили как звезду, но не как женщину.
Тема травмы отвержения у Дженис Джоплин — одна из ключевых, если говорить о ее биографии, творчестве и внутренней боли, которая пронизывает ее музыку. Это история о невероятном таланте, свободе и одновременно — глубокой ранимости (кстати, тут она ярко перекликается с Эми Уайнхаус).
Еще в школе Дженис была изгоем. Она не стремилась следовать правилам, не хотела быть правильной и послушной девочкой и всеми силами пыталась противопоставить себя обществу. В подростковой компании, что неудивительно, это вызвало волну неприятия. Буллинг в средней школе проявлялся также и в том, что парни и девушки презрительно отзывались о ее внешности, которая была далека от идеала.
Однажды, школьниками был устроен шуточный конкурс на самого страшного парня и, желая подшутить над Дженис, парни выбрали ее. Как вспоминает ее близкий друг, тогда это ее просто сломило. Первая серьезная психотравма, с которой ей пришлось столкнуться и которая повлияет на всю ее дальнейшую жизнь. Это стало мощным ударом по её самооценке и усилило уже существующее ощущение «я недостаточно хороша, я не такая как все».
Она была «другая» — внешне нестандартная, свободомыслящая, слушала блюз и носила неженскую по меркам тех лет одежду. Ее дразнили, обижали, часто унижали из-за несоответствия женским стандартам. В свою очередь, Дженис, наоборот, пыталась еще больше бунтовать, тем самым отражая нападки сверстников.
Эта первая травма отразилась и на ее творчестве - в песнях Дженис слышна не просто страсть — это крик боли. Она не играла на сцене — она буквально проживала каждую строчку, отрывая душу. Кроме того, творчество стало своего рода сублимацией в поисках любви и принятия. Она жаждала быть любимой — как женщина, как человек, как артистка. Очень часто влюблялась безответно и чувствовала себя брошенной. Эту боль она переносила в песни и тем самым проживала ее. Сцену она воспринимала как единственное место, где её принимают безусловно и это был её способ справиться с одиночеством, пережить отвержение и не раствориться в нём.
«Ты можешь иметь таланты, можешь быть собой, но это не гарантирует, что тебя полюбят» говорила в своих интервью певица. Что это как не эхо её школьной травмы? В ней долго жило ощущение, что, какой бы она ни была — её могут не принять.
Чтобы компенсировать всю ту боль, что ей причинили сверстники, она буквально с головой окунулась в беспорядочные половые связи, как с мужчинами, так и с женщинами. Ей нужно было доказать, всем тем популярным девочкам и мальчикам из школы, что теперь она может обладать всем, чем они и не мечтали обладать, доказать, что она Личность, важна и ценна. И пусть этих людей давно не было рядом, чтобы увидеть её триумф, Дженис продолжала уходить в подобные зависимости.
«Свобода — это просто другое слово для того, что тебе нечего терять». Еще одна цитата Дженис...Фраза из песни Me and Bobby McGee. Её «свобода» была одновременно горькой и одинокой, она пыталась быть свободной от боли, но боль все равно оставалась с ней.
От родителей певица тоже не получала той поддержки, на которую расчитывала. Консервативные родители считали ею увлечение музыкой чуть ли не позором и даже после ее блистательного выступления на сцене сказали друг другу что-то вроде: "увы, мы уже ничего не можем с этим сделать". Разочарование, а не одобрение. И это вторая и не менее серьезная травма знаменитой Жемчужины рок-н-ролла.
Увы, зависимости Дженис и попытки справиться с душевной болью распространились не только на бесконечный поиск одобрения и восхищения. В ее жизни появились алкоголь и наркотики. Она искала долгожданное утешение в алкоголе и героине — это были попытки заглушить боль от внутренней пустоты. В её жизни вообще ощущалась сильная амбивалентность: она была свободной и бунтаркой — и одновременно уязвимой и зависимой от одобрения.
Сложно даже представить сколько раз певица мысленно возвращалась к фантазиям о том, как они встретит всех тех, кто участвовал в её травле в прошлом и испытает ощущение триумфа. В конце концов, ей предоставился этот случай. На пике своего успеха певица отправилась в родной городишко на встречу выпускников. О да, она была звездой, всем внимание было направлено лишь на нее...Но испытала ли она всю ту гамму триумфальных чувств о которой мечтала? Очевидно нет. После встречи она чувствовала себя разбито. Да и если посмотреть на видео фрагменты интервью того вечера, где ей задавали вопросы о школе, буллинге и прошлом, этот вечер только всковырнул старые раны. Безусловно, какое-то удовлетворение она получила. Но его явно было недостаточно, чтобы залечить все шрамы.
"Sit there, and count your fingers..." песня Little Girl Blue. Очень нежная, печальная песня о хрупкости и одиночестве, в которой слышны отголоски прошлых психотравм.
Кроме того, несмотря на всеобщее восхищение и то, как вожделели ее не только поклонники, но и мужчины в ее окружении, Дженис не могла выстроить прочные связи и создать нормальные здоровые отношения. Певица быстро меняла партнеров и мгновенно ими пресыщалась. И даже какие-то относительно продолжительные связи было сложно назвать полноценными отношениями. Это был ее деструктивный способ заглушить боль травмы. А отношения это все же про то, чтобы сначала остаться наедине с собой.
«Ты можешь быть самой яркой звездой, и всё равно внутри — чёрная дыра».Дженис Джоплин
Однажды у Дженис был такой опыт, когда они с подругой купили дом практически в глуши. Отличное место для саморефлексии. Но ничего не вышло. Желание забыться в дурмане алкоголя, наркотиков и бесконечного кутежа было гораздо сильнее, сильнее был страх перед необходимостью остаться с собой.
Могли ли ей помочь друзья? Скорее всего нет. Эти люди тоже были прочно втянуты в круговерть музыкальной жизни 60х с ее соблазнами и чаще разделяли ее деструктивные зависимости. А те немногие, кто не принимал наркотики и алкоголь попросту казались скучными.
Все это привело к трагическому концу причиной которого фактически, конечно, стал героин... но корень всего кроется в далеком детстве и тех травмах, которые человек получил в том возрасте, когда еще нет достаточно ресурсов из прожить.
Какие выводы можно сделать из истории ее жизнь?
- Травма отвержения может ранить на всю жизнь, особенно если её игнорировать.- Творчество может стать способом проживания боли, но не всегда — её исцеления! - Принятие себя таким, какой ты есть — это путь, который нужно пройти. И он нелёгкий, особенно без поддержки.
«Каждая песня — это мой способ сказать: “Пожалуйста, люби меня”»
