Биография + Советские актеры

Сергей Маковецкий — один из самых узнаваемых и любимых актеров России. Народный артист, лауреат Государственной премии, человек, чье имя стало синонимом настоящего мастерства. За его плечами — более ста ролей в кино и десятки блистательных театральных работ.

И даже сейчас, в 67 лет, он не собирается останавливаться: в ближайшее время зрителей ждут три новых фильма с его участием — комедия «Кулачный», сказка «Горыныч» и остросюжетный детектив «Дорогой Вилли», где Маковецкий предстанет в неожиданном амплуа — Леонида Брежнева.

Но за успешной карьерой всегда стоит личная история. Какая она — жизнь актера за кулисами славы?

Детство, которое закалило характер

Сергей Маковецкий родился в непростое время — его родители развелись за два месяца до его появления на свет. Отца он не знал, но оставил его отчество — Васильевич. Фамилию же взял материнскую — Анна Григорьевна одна поднимала сына, вкладывая в него всю свою любовь и силы.

Маленький Сережа рос творческим и спортивным: учился в музыкальной школе, прекрасно пел, а еще серьезно занимался водным поло. Возможно, из него вышел бы отличный спортсмен, но мама отговорила его от этого пути. И, как показало время, не зря.

Случай, который изменил все

В театр Маковецкий попал почти случайно. В восьмом классе ему предложили сыграть роль Аркашки Счастливцева в школьной постановке «Лес» по Островскому. Сначала он стеснялся, но потом… Потом его будто подменили. Сцена захватила его настолько, что он решил: «Это — мое».

Правда, с первого раза в театральный вуз поступить не удалось. Но со второй попытки он стал студентом Щукинского училища, попав на курс к легендарной Алле Казанской. Именно она разглядела в нем тот самый талант, который позже покорит миллионы зрителей.

Театр: сцена, ставшая домом

После окончания училища Маковецкий пришел в театр имени Вахтангова — и остался там на десятилетия. Сначала были эпизоды, потом — главные роли. «Зойкина квартира», «Дядя Ваня», «Чайка», «Мнимый больной» — каждая его работа становилась событием.

Но особое место в его карьере занял спектакль «Папа» по пьесе Флориана Зеллера. История стареющего отца и его сложных отношений с дочерью (которую сыграла Марина Александрова) тронула зрителей до глубины души.

Кино: от эпизодов — к легендарным ролям

В кино Маковецкий дебютировал почти полвека назад — с крохотной роли в драме «Кузнечик». Но уже через несколько лет он сыграл первую главную роль — Гришу Чумака в военной ленте «Экипаж машины боевой».

1990-е стали для него временем настоящего прорыва. Фильм «Макаров» принес ему «Нику» и «Золотого овна», а дальше были культовые роли:

• Следователь Петр Синев в «Черной вуали»

• Сергей Кукушкин в «Ретро втроем»

• Банкир Белкин в «Брате 2»

А потом — «Ликвидация». Его «Фима-Полужид» стал одним из самых запоминающихся персонажей в истории российского кино.

Голос, который знают все

Маковецкий не только гениальный актер, но и мастер озвучки. Именно его голосом говорит князь Киевский в мультфильмах про трех богатырей.

Любовь, которая сильнее возраста

Со своей будущей женой, Еленой Демченко, он познакомился на съемках фильма «Я, сын трудового народа» в 1983 году. Она — из семьи адмирала, выпускница театрального института, но после замужества посвятила себя семье.

Их браку уже 40 лет — в прошлом году они отметили рубиновую свадьбу. Елена старше Сергея на 18 лет, но это никогда не было проблемой.

Детей у них нет, но у Елены есть сын от первого брака — Денис. Маковецкий воспитал его как родного, а теперь с радостью нянчится с внуками — Иваном и Аглаей.

Сергей Маковецкий продолжает творить. Театр, кино, озвучка — его энергия кажется неиссякаемой. И кто знает, какие еще роли он подарит нам в будущем?

Одно можно сказать точно: его талант, как и его любовь к семье, — вне времени.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Алкоголь — коварный соблазн. Он манит, обволакивает теплом, обещает забытье, но слишком часто забирает взамен всё: карьеру, любовь, саму жизнь. Особенно безжалостен он к тем, кто живет эмоциями, — к творческим людям. Советские актрисы, кумиры миллионов, блистали на экранах, но за кадром их судьбы порой складывались трагично. Они искали спасения в вине, но находили лишь гибель.

Это истории не осуждения, а сожаления. О талантах, загубленных бутылкой.

1. Ольга Бган: отвергнутая звезда

Её могли бы помнить как одну из самых ярких актрис 1960-х. Но вместо этого имя Ольги Бган стало символом сломанной судьбы.

Родилась она под именем… Конституция — так решил отец-революционер. Но насмешки одноклассников заставили сменить его на «Ольгу». В 19 лет она случайно попала в кино, заменив саму Людмилу Гурченко в фильме «Человек родился». Ирония судьбы: озвучивать её героиню поручили… Гурченко. Обида, разочарование — первые трещины в её душе.

Потом был взлёт: главная роль в «Рожденные бурей». Но карьера рухнула в одночасье. По слухам, влиятельный режиссёр Иван Пырьев предложил ей «сделку» — роли в обмен на близость. Она дала ему пощёчину. После этого двери киностудий для неё закрылись.

Личная жизнь тоже не сложилась: три брака, алкоголь, одиночество. В 41 год её нашли мёртвой. Что это было — несчастный случай, убийство, самоубийство? Тайна осталась нераскрытой.

2. Изольда Извицкая: роковая «Марютка»

Она была звездой одной роли — Марютки в «Сорок первом». После этого фильма её боготворила вся страна. Но слава оказалась недолгой.

Изольда вышла замуж за актёра Эдуарда Бредуна, но тот пристрастился к алкоголю и втянул в это жену. Вскоре он бросил её, а кинематограф забыл: вместо главных ролей — эпизоды, вместо аплодисментов — пустота.

Последние месяцы она жила в нищете: хлеб и водка — вот и весь рацион. В 38 лет её сердце остановилось.

3. Наталья Кустинская: красота, не вписавшаяся в систему

Она была слишком сексуальной для советского кино. Её типаж — роковая красотка — не вписывался в каноны «скромных тружениц».

Кустинская могла сыграть Тосю Кислицыну в «Девчатах», но роль отдали Надежде Румянцевой. В её фильмографии — десятки картин («Три плюс два», «Иван Васильевич меняет профессию»), но настоящей славы так и не случилось.

Шесть браков, трагическая гибель сына, одиночество… Алкоголь стал её последним «утешителем».

4. Валентина Малявина: гений и безумие

Она сыграла в «Ивановом детстве» Тарковского — и была исключена из МХАТа за «слишком откровенную игру».

Её жизнь — череда катастроф:

• Выкидыш, устроенный ей без ведома мужа (им был Александр Збруев).

• Смерть новорождённой дочери.

• Тюрьма за убийство любовника.

• Алкоголь, нищета, слепота…

Когда-то её называли гением кино. Умерла она в забвении.

5. Елизавета Никищихина: «королева эпизодов»

Помните Нину Орлович из «Покровских ворот»? Это была её звездная роль. Но за кадром — другая история.

Родители запретили ей быть актрисой. Она сбежала из дома, и тогда же впервые напилась. Алкоголь стал её спутником на всю жизнь.

Три брака, дочь, десятки ролей — но счастья не было. Пила до последнего. Умерла в 56.

6. Татьяна Самойлова: журавль, который не улетел

Две легендарные роли: Вероника («Летят журавли») и Анна Каренина. Казалось бы — слава, успех. Но…

Она рожала и тут же отдавала детей (одного — в интернат). Мужья пытались спасти её от зависимости — безуспешно.

К старости она не узнавала близких и умерла в психиатрической клинике.

7. Валентина Серова: муза, которую сгубила война

Её обожали миллионы. После «Девушки с характером» (1939) она стала иконой стиля.

Но всё изменила гибель мужа, лётчика Анатолия Серова. Она запила — и не смогла остановиться.

Даже любовь Константина Симонова не спасла её. Умерла в нищете, забытая всеми.

8. Инна Ульянова: «Маргарита Павловна» навсегда

Она проснулась знаменитой в 48 лет — после роли в «Покровских воротах». Но этот образ стал её проклятием: больше никто не видел её в других амплуа.

Брак распался, ролей не было. Пила, появлялась пьяной в людных местах. Умерла от цирроза — одна, в пустой квартире.

В конце хочется добавить...

Эти женщины могли бы жить долго и счастливо. Но судьба распорядилась иначе.

Их истории — не просто «звёзды, спившиеся». Это предостережение. О том, как легко потерять себя. О том, что слава — не защита от боли.

А ещё — напоминание. Они были талантливы. Они были любимы. Они заслуживают памяти.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Он не был классическим красавцем. Даже просто «красивым» его назвать было сложно. Но в этом и заключалась его магия. В его взгляде — озорном, пронзительном, живом — было столько энергии, что перед ним не мог устоять никто. Он покорял не чертами лица, а харизмой, обаянием и той самой «искрой», которая делает актера великим. Его сравнивали с Жан-Полем Бельмондо — и неслучайно: в советском кино именно Караченцов озвучивал легендарного француза.

Его герои всегда были настоящими. Не картонными суперменами, не шаблонными «положительными персонажами», а живыми людьми — с характером, слабостями, страстями и причудами. Они могли быть хулиганами, авантюристами, даже негодяями, но никогда — безликими манекенами. Он играл их так, что зритель верил каждому жесту, каждому слову. И любил их — со всеми их недостатками.

Путь к славе: от массовки до легенды

Николай Петрович Караченцов родился 27 октября 1944 года в Москве, в семье творческой интеллигенции. Отец — художник журнала «Огонёк», мать — балетмейстер, работавшая в Большом театре и ставившая спектакли по всему миру. Казалось, судьба сама вела его к сцене.

В 19 лет он поступил в Школу-студию МХАТ, но вместо привычного распределения во МХАТ попал в Театр Ленинского комсомола — из-за кадрового кризиса после ухода режиссёра Анатолия Эфроса. Первые годы — эпизоды, массовка… Но затем пришел Марк Захаров — и всё изменилось.

Роль Тиля Уленшпигеля в одноименном спектакле стала взрывом. Его хулиганский, озорной, неистовый герой покорил зрителей. Караченцов пел, танцевал, фехтовал — он был универсальным актером, редким для советской сцены. А потом — «Юнона и Авось», где он сыграл графа Резанова. Этот спектакль стал легендой: билеты скупали за месяцы, спекулянты взвинчивали цены в десятки раз.

Кино, музыка, бешеная энергия

Караченцов не просто играл — он горел. Его герои в кино — от нагловатого Бусыгина в «Старшем сыне» до лихого комбата Орлова в «Батальонах просят огня» — запоминались сразу. Он озвучивал мультфильмы, дублировал зарубежные фильмы, записывал пластинки.

Но и этого ему было мало. Он играл в теннис (да так, что однажды вышел на корт с самим Ельциным!), создал Школу искусств для детей, занимался общественной работой. Казалось, его энергии хватит на десятерых.

Роковая дата: 27

27 февраля 2005 года жизнь Николая Караченцова разделилась на «до» и «после». Ночью он получил звонок от жены: умерла её мать. Не раздумывая, он сел в машину и помчался в Москву.

Лёд на дороге. Скорость. Резкий тормоз перед железнодорожным переездом… Удар о столб пришелся прямо в его дверь.

26 дней комы. Черепно-мозговая травма, сломанные рёбра, повреждения мозга. Тот Караченцов, которого знали все, — исчез. Остался человек, который с трудом говорил, почти не двигался, не узнавал близких.

Жизнь после катастрофы: борьба до конца

Его жена, Людмила Поргина, сделала всё, чтобы вернуть его к жизни. Лечение в Израиле, Китае, реабилитация. Она возила его на концерты, презентации, даже сняла в кино — в эпизоде «Белых рос».

Но многие осуждали её: зачем выставлять больного человека на публику? Не лучше ли дать ему покой?

Кто прав? Возможно, она действительно верила, что активность — лучшее лекарство для человека, который всю жизнь носился как ураган.

Мистика числа 27

Он родился 27 октября.
Попал в страшную аварию 27 февраля.
Ровно через 12 лет, 27 февраля 2017-го, снова оказался в ДТП (на этот раз жена была за рулём в состоянии опьянения).
А умер 26 октября 2018-го, не дожив сутки до своего дня рождения.

Как мы его запомним?

Не по последним годам, полным боли и беспомощности. А по Резанову, по Тилю, по Бусыгину, по Ваське из «Белых рос». По тому самому неукротимому, яркому, живому Караченцову, перед которым невозможно было устоять.

Его судьба — как сюжет из его же спектаклей: взлёт, слава, трагедия. Но такие люди не уходят бесследно. Они остаются — в ролях, в песнях, в памяти тех, кто их любил.

Таким он и останется.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️