Рекомендации + Фильмы

Четвертая порция киношного безумия, которая окончательно убедит ваших друзей в том, что у вас проблемы со вкусом. Но какая разница, когда так весело!

Отряд самоубийц: Миссия навылет (2021) The Suicide Squad ⭐⭐⭐⭐⭐

Джеймс Ганн взял провальный фильм Дэвида Эйера и показал, как надо снимать кино про суперзлодеев. Это не перезагрузка - это реанимация жанра с помощью электрошока и изрядной дозы наркотиков.

Король Акула, который говорит только "НОМ-НОМ", стал моим любимым персонажем DC. А сцена с Харли Квинн в тюрьме..., Марго Робби, ты гений! Фильм настолько безбашенный, что даже Райан Рейнольдс позавидовал бы такому уровню самоиронии. Забавный факт: Джон Сина согласился на роль только после того, как узнал, что его персонаж Миротворец - полный псих. Видимо, актер понял, что играть нормальных людей - это скучно.

Догма (1999) Dogma ⭐⭐⭐⭐⭐

Кевин Смит решил поиздеваться над религией, и получился один из самых спорных фильмов 90-х. Католическая церковь устраивала протесты, а мы получили гениальную комедию про двух ангелов-изгоев.

Мэтт Деймон и Бен Аффлек здесь играют не лучших друзей из Бостона, а буквально падших ангелов. Алан Рикман в роли архангела Метатрона - это вообще отдельный вид искусства. А Крис Рок в образе 13-го апостола, который был вычеркнут из Библии за то, что был черным? Гениально!

Быть Джоном Малковичем (1999) Being John Malkovich ⭐⭐⭐⭐⭐

Чарли Кауфман написал сценарий настолько ебанутый, что я до сих пор не понимаю, как это вообще сняли. Портал в голову Джона Малковича. И самое безумное - это сработало!

Джон Кьюсак играет неудачника-кукольника, который находит дверь в сознание Малковича. Звучит как бред наркомана, но фильм настолько гениален, что получил три номинации на "Оскар". Сам Малкович, кстати, сначала отказывался от роли, пока не прочитал сценарий. После чего сказал: "Это самая странная хрень, которую я когда-либо читал. Я согласен!"

Амели (2001) Amélie ⭐⭐⭐⭐☆

Жан-Пьер Жене создал самую милую черную комедию в истории. Одри Тоту в роли эксцентричной парижанки покорила весь мир, а фильм стал визитной карточкой французского кино.

Да, здесь нет крови и расчлененки, но есть тот самый французский цинизм, завернутый в яркую обертку. Амели манипулирует людьми ради их же блага, и это чертовски мило! Фильм собрал 174 миллиона долларов при бюджете в 10 миллионов. Не каждый блокбастер может похвастаться такой рентабельностью.

Американское чтиво (2023) American Fiction ⭐⭐⭐⭐☆

Корд Джефферсон дебютировал в режиссуре с сатирой на современную литературную индустрию. Джеффри Райт играет черного писателя, который устал от стереотипов и решает их высмеять.

Фильм настолько точно бьет по болевым точкам американского общества, что становится неловко. Но именно в этом и кайф! Райт получил номинацию на "Оскар", и это заслуженно. Его персонаж пишет пародию на "черную литературу", а она становится бестселлером. Жизнь, блядь, она такая ироничная штука.

Телеведущий: Легенда о Роне Бургунди (2004) Anchorman ⭐⭐⭐⭐⭐

Уилл Феррелл в образе самовлюбленного телеведущего 70-х - это комедийное золото. Адам Маккей снял пародию на мачизм, которая стала культовой классикой.

"60% времени это работает каждый раз" - эта фраза стала мемом еще до появления мемов. Стив Карелл здесь дебютировал в кино, и его Брик Тамланд настолько тупой, что аж гениальный. Большинство диалогов были импровизацией, и это чувствуется - актеры явно кайфовали на съемках.

Вавилон (2022) Babylon ⭐⭐⭐⭐☆

Дэмьен Шазелл после "Ла-Ла Ленда" решил показать темную сторону Голливуда 20-х. Получился трехчасовой эпик про кокаин, разврат и крах американской мечты.

Марго Робби здесь играет старлетку-наркоманку так убедительно, что становится страшно. Брэд Питт в роли стареющего актера немого кино добавляет меланхолии. Фильм провалился в прокате, но это не делает его хуже. Просто зрители оказались не готовы к такой дозе цинизма.

Дикая история (2016) El bar ⭐⭐⭐⭐☆

Алекс де ла Иглесия запер группу людей в баре и показал, как быстро цивилизация превращается в говно. Испанский режиссер знает толк в черном юморе.

Фильм как социальный эксперимент: что происходит, когда нормальные люди оказываются в безвыходной ситуации? Спойлер: ничего хорошего. Блянка Суарес здесь играет официантку, которая оказывается самой здравомыслящей из всей компании.

Большой баг (2022) BigBug ⭐⭐⭐☆☆

Жан-Пьер Жене вернулся с фантастической комедией про восстание роботов. Но это не "Терминатор", а скорее французская версия "Черного зеркала" с долей абсурда.

Домашние роботы решают защитить людей от них самих, заперев их дома. Логично же! Эльза Зильберштейн и Изабель Нанти играют соседок, которые ненавидят друг друга больше, чем роботов-тиранов. Французы, они такие - даже во время апокалипсиса не забывают о личных разборках.

Чёрный клановец (2018) BlacKkKlansman ⭐⭐⭐⭐⭐

Спайк Ли снял фильм по реальной истории черного копа, который внедрился в Ку-клукс-клан. Звучит как анекдот, но это чистая правда.

Джон Дэвид Вашингтон (сын Дензела) играет Рона Столлуорта, который по телефону изображает белого расиста, а на встречи посылает еврейского коллеги. Адам Драйвер в роли еврея, притворяющегося арийцем, - это вообще мета-уровень. Фильм получил "Оскар" за адаптированный сценарий, и это справедливо. Ли умудрился сделать комедию про расизм, которая не превращает серьезную тему в фарс.

Продолжение следует..........

Это те фильмы, которые заставляют одновременно смеяться и чувствовать себя немного ублюдком за то, что ты смеешься над чужими страданиями. Но ведь именно в этом и кайф, правда?

Кабельщик (1996) The Cable Guy ⭐⭐⭐⭐☆

Джим Керри в роли психопата-кабельщика - это что-то с чем-то. Когда этот фильм вышел, критики его разнесли в пух и прах, мол, слишком темно для комедии. А зря! Сейчас это настоящий культовый фильм.

Интересный факт: Керри получил за эту роль 20 млн долларов, став первым комиком в истории, заработавшим такую сумму. И знаете что? Он их отработал! Его персонаж Чип Дуглас настолько жуткий, что после просмотра начинаешь подозрительно смотреть на любого мастера, приходящего домой.

Убить Смучи (2002) Death to Smoochy ⭐⭐⭐⭐⭐

Эдвард Нортон в костюме розового носорога - уже достаточно, чтобы посмотреть этот фильм. Но здесь еще и Робин Уильямс в роли упоротого клоуна-алкоголика. Фильм про темную сторону детского телевидения получился настолько беспощадным, что до сих пор смешно и страшно.

Забавно, что фильм провалился в прокате, собрав всего 8 млн при бюджете в 50. Но для нас, ценителей черного юмора, это просто жемчужина.

Маленькое красное платье (2018) In Fabric ⭐⭐⭐☆☆

Британская черная комедия про проклятое платье, которое убивает своих владельцев. Звучит как бред? А вот и нет! Питер Стрикленд создал нечто среднее между артхаусом и хоррором с долей абсурдного юмора.

Фильм настолько странный, что его либо боготворят, либо ненавидят. Золотой середины нет. Лично я в первой группе - уж больно хорошо режиссер передал атмосферу ретро-магазинов и их жутковатых продавцов.

Новая рождественская сказка (1988) Scrooged ⭐⭐⭐⭐☆

Билл Мюррей в роли циничного телепродюсера, которого посещают призраки Рождества. Классический сюжет, но поданный с такой дозой сарказма и черного юмора, что диккенсовские духи показались бы милыми котятами.

Интересно, что Мюррей на съемках постоянно импровизировал, и многие его лучшие реплики не были в сценарии. Режиссер Ричард Доннер потом говорил, что снимать с Биллом - это как пытаться поймать молнию в банку.

Под Сильвер-Лэйк (2017) Under the Silver Lake ⭐⭐⭐⭐☆

Дэвид Роберт Митчелл после "Оно следует за тобой" решил снять психоделический триллер про параноика, ищущего пропавшую соседку. Получился фильм-загадка с отсылками ко всему подряд.

Эндрю Гарфилд здесь играет такого упоротого сталкера, что поневоле начинаешь сочувствовать всем его бывшим девушкам. Фильм длится почти 2.5 часа, но каждая минута стоит того.

Идиоты (1998) Idioterne ⭐⭐⭐⭐⭐

Ларс фон Триер и его "Догма 95" подарили нам этот безумный фильм про группу людей, которые притворяются умственно отсталыми ради... а черт его знает, ради чего!

Фильм настолько провокационный, что его до сих пор показывают не во всех кинотеатрах. Но если вы готовы к полному пересмотру понятий о норме и безумии - welcome to the club!

Клерки (1994) Clerks ⭐⭐⭐⭐⭐

Кевин Смит снял этот шедевр за 27 тысяч долларов на деньги от продажи своей коллекции комиксов. Черно-белая комедия про двух продавцов превратилась в культовую классику.

Смешнее всего, что Смит сам играл одного из персонажей (немого Джея), потому что не мог найти актера, который согласился бы работать бесплатно. Гениально же!

Офисное пространство (1999) Office Space ⭐⭐⭐⭐⭐

Майк Джадж создал идеальную сатиру на корпоративную Америку. Каждый, кто хоть раз работал в офисе, узнает себя в этих несчастных клерках.

Фильм провалился в прокате, но стал абсолютным хитом на DVD. Сейчас его цитаты разлетелись на мемы, а фраза "Yeah, that'd be great" стала классикой интернета.

Телесеть (1976) Network ⭐⭐⭐⭐⭐

Сидни Люмет снял этот фильм как предостережение о том, что станет с телевидением. Оказалось - пророчество! Фильм 1976 года выглядит как документалка о современных медиа.

Фэй Данауэй здесь играет такую стерву-продюсера, что все последующие злодейки кино кажутся ангелочками. А монолог "I'm mad as hell!" стал одним из самых цитируемых в истории кинематографа.

Хижина в лесу (2011) The Cabin in the Woods ⭐⭐⭐⭐⭐

Дрю Годдард и Джосс Уидон взяли все клише хоррора и переработали их в гениальную метакомедию. Первый час ты думаешь, что смотришь обычный слэшер, а потом... потом начинается настоящее безумие.

Спойлерить не буду, но скажу одно: если вы думали, что видели все возможные концовки в кино - вы ошибались. Крис Хемсворт, кстати, снялся здесь еще до "Тора", и его персонаж... ну, скажем так, сильно отличается от бога грома.

Продолжение следует....

Если в первой части мы говорили о классике жанра, то теперь пришло время для более экспериментальных и, скажем прямо, совсем уж безумных образцов. Здесь будут фильмы, которые заставят вас засомневаться в собственном психическом здоровье. Но это же и есть главная цель черной комедии — показать, что грань между нормой и безумием тоньше, чем кажется.

Лобстер (2015) ⭐⭐⭐⭐⭐

Йоргос Лантимос — это как если бы Кафка решил снимать кино. "Лобстер" рассказывает о мире, где одиночество является преступлением. Одинокие люди попадают в отель, где у них есть 45 дней, чтобы найти пару. Не нашел? Превращают в животное по твоему выбору.

Главный герой выбирает лобстера, потому что они живут долго и остаются плодовитыми всю жизнь. Логично, не так ли? В мире Лантимоса абсурдная логика — это единственная логика. Фильм высмеивает наше помешательство на парных отношениях так беспощадно, что становится не по себе.

Зомби по имени Шон (2004) ⭐⭐⭐⭐⭐

Саймон Пегг и Эдгар Райт доказали, что зомби-апокалипсис может быть не только страшным, но и уморительно смешным. Шон — типичный британский неудачник, который даже не замечает начала конца света, потому что похмелье хуже любых зомби.

Гениальность фильма в том, что он одновременно пародирует и чтит жанр хоррора. Да, здесь есть настоящий ужас и кровь, но подается все это с такой долей самоиронии, что смеешься даже тогда, когда на экране происходят по-настоящему жуткие вещи.

Король комедии (1982) ⭐⭐⭐⭐⭐

Мартин Скорсезе снял пророческий фильм о том, как желание славы превращает людей в монстров. Руперт Папкин — неудачливый комик, который уверен в своем таланте вопреки всем доказательствам обратного. Роберт Де Ниро играет его с таким убеждением, что становится страшно.

Фильм предвосхитил эру социальных сетей и ток-шоу, где каждый считает себя звездой. "Король комедии" — это не просто черная комедия, это диагноз нашего времени. И диагноз этот неутешительный.

Маленькая мисс Счастье (2006) ⭐⭐⭐⭐

Семейка неудачников едет на детский конкурс красоты в старом микроавтобусе, который может сломаться в любой момент. Звучит как милая семейная комедия? А теперь добавьте сюда дедушку-наркомана, дядю-самоубийцу и отца, который торгует мотивационными тренингами для неудачников.

Фильм мастерски балансирует между комедией и драмой, показывая, что даже в самых дисфункциональных семьях есть любовь. Но какой ценой она достается — это уже другой вопрос. Финальный танец маленькой Олив — это одновременно триумф и катастрофа.

После прочтения сжечь (2008) ⭐⭐⭐⭐

Братья Коэн решили поиздеваться над шпионскими триллерами и сняли историю о том, как диск с мемуарами уволенного сотрудника ЦРУ попадает к работникам фитнес-центра. Те решают, что наткнулись на государственные секреты, и пытаются их продать.

Гениальность фильма в том, что никто из персонажей толком не понимает, что происходит. Включая зрителей. Это комедия о человеческой глупости, где все стараются выглядеть умнее, чем есть на самом деле. Результат предсказуем — хаос и смерть.

Гарольд и Мод (1971) ⭐⭐⭐⭐⭐

Фильм о любви между 20-летним юношей, помешанным на смерти, и 79-летней старушкой, влюбленной в жизнь. Хэл Эшби снял историю, которая должна была бы отвращать, но вместо этого трогает до глубины души.

Гарольд инсценирует самоубийства, чтобы привлечь внимание матери. Мод ворует чужие машины и ходит на похороны незнакомых людей. Вместе они образуют идеальную пару — он учится жить, она учится принимать смерть. Это черная комедия о том, что любовь не знает границ.

Меню (2022) ⭐⭐⭐⭐

Марк Майлод создал фильм, который одновременно высмеивает и ужасает. Элитный ресторан на острове, где шеф-повар готовит особенное меню для избранных гостей. Но главным блюдом станут сами посетители.

"Меню" — это сатира на элитарность, гастрономические изыски и культ знаменитых шефов. Фильм показывает, как далеко может зайти человек в своем стремлении к совершенству. И да, после просмотра аппетит пропадает надолго.

Счастье (1998) ⭐⭐⭐

Тодд Солондз снял фильм, который многие считают слишком жестоким для показа. "Счастье" рассказывает о трех сестрах и их поисках того самого счастья. Но каждая история — это погружение в человеческие пороки и извращения.

Фильм балансирует на грани между комедией и драмой так опасно, что можно сорваться в пропасть отчаяния. Солондз заставляет нас смеяться над тем, над чем смеяться нельзя. И это делает фильм одновременно гениальным и невыносимым.

Простите за беспокойство (2018) ⭐⭐⭐⭐

Бутс Райли снял свой режиссерский дебют о том, как капитализм превращает людей в животных. Буквально. Главный герой работает в телемаркетинге и открывает в себе "белый голос", который помогает ему продавать.

Фильм начинается как социальная комедия, но постепенно превращается в сюрреалистический кошмар. Райли показывает, что современный мир абсурден настолько, что любая сатира кажется документальным фильмом.

Большой Лебовски (1998) ⭐⭐⭐⭐⭐

Культовый фильм братьев Коэн о Чуваке — самом расслабленном человеке в Лос-Анджелесе, который попадает в криминальную историю из-за того, что его перепутали с другим Лебовски. Джефф Бриджес создал персонажа, который стал иконой поп-культуры.

"Большой Лебовски" — это комедия о том, что иногда лучше просто плыть по течению. Чувак не пытается изменить мир, он просто хочет получить обратно свой любимый ковер. И в этом есть своя философия.

Продолжение следует.....

Знаете, что меня всегда поражало в хорошей черной комедии? Это способность заставить смеяться над вещами, которые в обычной жизни вызывают ужас, отвращение или панику. Словно режиссер берет тебя за руку и говорит: "Пойдем, покажу, как можно угарать над самыми мрачными сторонами человеческой натуры".

Черный юмор — это не просто жанр, это философия. Это попытка найти свет в самых темных уголках бытия. И сегодня я расскажу вам о десяти фильмах из первой части этой подборки, которые возвели это искусство в абсолют.

Фарго (1995) ⭐⭐⭐⭐⭐

Братья Коэн — это вообще отдельная религия в мире черного юмора. "Фарго" начинается как обычная криминальная история: неудачник-автодилер нанимает бандитов, чтобы похитить собственную жену и получить выкуп от тестя. Звучит банально? А теперь добавьте сюда беременную шерифшу, которая расследует дело с такой невозмутимостью, будто разбирается с нарушением парковки, и кучу трупов в измельчителе древесины.

Гениальность "Фарго" в том, что ужас подается под соусом абсурда. Коэны показывают нам мир, где люди убивают друг друга из-за денег, а потом обсуждают погоду. Мрачно? Безусловно. Смешно? До слез.

Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу (1963) ⭐⭐⭐⭐⭐

Стэнли Кубрик взял самую страшную тему — ядерную войну — и превратил ее в комедию. В 1964 году, на пике холодной войны, это было не просто смело, это было революционно. Питер Селлерс играет сразу три роли, включая заглавного доктора — бывшего нациста, чья рука живет своей жизнью и норовит выбросить зиг хайль в самый неподходящий момент.

Фильм высмеивает военную машину, политиков и саму идею "взаимного гарантированного уничтожения". Кубрик показывает нам, что конец света может быть не только ужасающим, но и глупым до невозможности.

Паразиты (2019) ⭐⭐⭐⭐⭐

Пон Джун-хо создал произведение, которое одновременно и социальная драма, и триллер, и черная комедия. История семьи из трущоб, которая хитростью проникает в дом богачей, начинается почти как комедия ошибок. Мы смеемся над тем, как ловко бедняки обманывают наивных богатеев.

Но постепенно смех застывает в горле. "Паразиты" — это не просто фильм про классовые различия, это зеркало, в котором современное общество видит свое искаженное лицо. И да, это единственный фильм не на английском языке, который выиграл "Оскар" за лучший фильм. Заслуженно.

Залечь на дно в Брюгге (2007) ⭐⭐⭐⭐⭐

Мартин МакДона умеет делать одну вещь лучше всех — писать диалоги, от которых не знаешь, плакать или смеяться. Два киллера прячутся в Брюгге после неудачного задания. Один из них случайно убил ребенка и теперь терзается виной, второй просто ненавидит этот "гребаный сказочный город".

Фильм балансирует на грани между комедией и трагедией так искусно, что ты не понимаешь, какие эмоции испытываешь. МакДона заставляет нас сопереживать убийцам, смеяться над их проблемами и одновременно ужасаться их поступкам.

Американский психопат (2000) ⭐⭐⭐⭐

Кристиан Бэйл в роли Патрика Бэйтмена — это что-то за гранью актерского мастерства. Успешный яппи днем, серийный убийца ночью. Но главное — это не про убийства, это про пустоту современного потребительского общества.

Мэри Хэррон сняла фильм, который высмеивает мир, где люди больше заботятся о марке кондиционера для волос, чем о человеческих жизнях. "Американский психопат" — это комедия ужасов или ужас комедии? А может, просто правдивый портрет нашего времени?

Смертельное влечение (1988) ⭐⭐⭐⭐

До того как Майкл Леманн снял "Смертельное влечение", никто не смел делать черную комедию про подростков. Вероника и ее психопатичный бойфренд Джей Ди убивают одноклассников и выдают это за суициды. Звучит дико? А представьте, что все это подано как комментарий к социальной иерархии в школе.

Фильм стал культовым не случайно — он первым показал, что подростковые проблемы могут быть не только серьезными, но и смертельно смешными. Правда, после "Колумбайна" многие пересмотрели свое отношение к этому фильму.

Кролик Джоджо (2019) ⭐⭐⭐⭐

Тайка Вайтити решил сделать комедию про нацистскую Германию. С Гитлером в роли воображаемого друга десятилетнего мальчика. Безумие? Еще какое! Но именно это безумие делает фильм гениальным.

"Кролик Джоджо" — это история о том, как детская невинность сталкивается с взрослой жестокостью. Вайтити смеется над нацизмом, но при этом не забывает о его жертвах. Это комедия, которая заставляет плакать, и драма, которая заставляет смеяться.

Банши Инишерина (2022) ⭐⭐⭐⭐⭐

Мартин МакДона снова доказал, что он мастер черного юмора. История двух друзей на ирландском острове, один из которых вдруг решает прекратить дружбу, звучит как анекдот. Но МакДона превращает это в притчу о человеческой природе, старости и смысле жизни.

Фильм смешон и трагичен одновременно. Мы смеемся над абсурдностью ситуации, но постепенно понимаем, что за этим абсурдом скрывается что-то очень болезненное и правдивое.

После работы (1985) ⭐⭐⭐⭐

Мартин Скорсезе решил попробовать себя в черной комедии, и получилось нечто уникальное. Обычный офисный работник попадает в кафкианский кошмар одной нью-йоркской ночи. Все, что может пойти не так, идет не так. И это смешно до ужаса.

"После работы" — это комедия о том, как современная жизнь превращается в сюрреалистический кошмар. Скорсезе показывает нам мир, где нормальный человек может стать изгоем за одну ночь.

Криминальное чтиво (1994) ⭐⭐⭐⭐⭐

Квентин Тарантино создал фильм, который изменил кинематограф навсегда. "Криминальное чтиво" — это не просто черная комедия, это новый язык кино. Два киллера обсуждают значение четверть фунтового гамбургера перед тем, как идти убивать. Боксер пытается спасти своего врага. Гангстер читает Библию.

Тарантино показал, что насилие может быть смешным, а преступники — философами. "Криминальное чтиво" стало библией современного черного юмора, и все последующие фильмы в этом жанре так или иначе ориентируются на него.

Продолжение во второй части.

Недавно я наткнулся на удивительную статью о том, какие хоррор-фильмы рекомендовал легендарный Роджер Эберт, и честно скажу – многие из его выборов меня шокировали. Все знают, что Эберт был одним из самых строгих критиков в мире кино, особенно когда дело касалось фильмов ужасов. Он редко ставил хоррорам свои заветные 4 звезды, предпочитая классику вроде "Хэллоуина" или "Экзорциста".

Но копнув глубже в его архивы рецензий, я обнаружил настоящие скрытые жемчужины – фильмы, которые большинство критиков игнорировали, а Эберт считал достойными внимания. Вот мой топ-10 на основе его рекомендаций:

10. "Психо 3" (1986)

Многие считают, что после шедевра Хичкока все сиквелы "Психо" – это просто попытки заработать деньги. Но третья часть, снятая самим Энтони Перкинсом, оказалась приятным сюрпризом. Эберт отметил, что никто не понимает Нормана Бейтса лучше, чем сам Перкинс. Фильм стильный, полон черного юмора. Интересно, что здесь Эберт разошелся во мнениях с Джином Сискелом – обычно более терпимый к насилию Сискель нашел фильм слишком жестоким.

9. "Адский мотель" (1980)

Первоначально задуманный как серьезный фильм, превратился в блестящую сатиру на "Техасскую резню бензопилой". Эберт, который обычно негативно реагировал на чрезмерное насилие (он даже поставил низкую оценку "Заводному апельсину"), на этот раз был в восторге. Он писал: "Адский мотель не такой жуткий, как фильмы, которые он пародирует, и находит правильную стилистическую ноту для своих главных героев – простых, жизнерадостных, улыбчивых каннибалов".

8. "Атака пауков" (2002)

Хотя Эберт не был поклонником трэшевых хорроров, "Атака пауков" стали исключением. Это не просто кэш-граб, а самоосознанная дань уважения B-фильмам 50-х годов. В касте засветились Дэвид Аркетт, Кари Вурер и юная Скарлетт Йоханссон! Эберт сравнил фильм с "Людьми в черном 2", отметив, что этот фильм действительно доставляет смех, острые ощущения и страшных монстров.

7. "Безумная" (1989)

80-е были золотым десятилетием слэшеров, и "Безумная" выделяется среди них оригинальностью. История о работнице антикварного книжного магазина, которая увлекается старым хоррор-романом, только чтобы обнаружить, что книга может быть вовсе не вымыслом. Эберт оценил оригинальную игру с тонкой гранью между реальностью и воображением.

6. "Джек-потрошитель возвращается" (1989)

Джеймс Спейдер в двойной роли – вот что делает этот фильм особенным. История о копиях убийств Джека Потрошителя в современном Лос-Анджелесе получилась непредсказуемой и оригинальной. Эберт высоко оценил актерскую игру Спейдера и отметил, что режиссер Роуди Херрингтон создал трехмерных персонажей вместо простых пешек в кинематографической формуле.

5. "Изгоняющий дьявола: Приквел" (2005)

Пол Шредер снял свою версию приквела к "Экзорцисту", но студия сочла ее недостаточно страшной. Эберт защитил фильм Шредера, написав: "Он делает что-то рискованное и смелое в эпоху пресыщенных фильмов ужасов: он серьезно относится к злу". Стеллан Скарсгард в главной роли был идеальным выбором.

4. "Волки" (1981)

1981 год был золотым для жанра с "Американским оборотнем в Лондоне" но Эберту понравился только "Волки". Этот необычно умный хоррор сочетает формулу фильма об оборотнях с полицейским процедуралом. Эберт оценил экологическое послание фильма и его серьезный подход к ремеслу.

3. "Отзвуки эха" (1999)

Кевин Бейкон в одной из лучших своих ролей играет человека, которого после гипноза начинают преследовать видения. Фильм пострадал от того, что вышел в том же году, что и "Шестое чувство", но заслуживал большего внимания. Эберт похвалил способность Бейкона изображать персонажей, сходящих с ума от самих себя.

2. "Похитители тел" (1993)

Абель Феррара взялся за третью экранизацию истории о вторжении инопланетян, и получилось потрясающе. Эберт, который не всегда был поклонником раннего Феррары, поставил этому фильму 4 звезды. Версия Феррары кажется более зловещей, чем предыдущие, и работает как чистое кинопроизводство.

1. "Мэй" (2002)

Это мой абсолютный фаворит из списка. История странной девушки Мэй, которая пытается найти друзей, но все ее попытки социализации оборачиваются катастрофой. Анджела Беттис дает феноменальную игру в главной роли. Эберт не колеблясь поставил фильму 4 звезды, назвав его "бесстрашным".

Режиссер Лакки МакКи создал что-то действительно особенное – фильм одновременно ужасает и трогает. Интересный факт: монтажером фильма был Райан Джонсон, будущий создатель "Последних джедаев" и "Достать ножи (Стеклянной луковицы)".

Мои выводы:

Изучив рекомендации Эберта, я понял, что великий критик ценил в хоррорах не только страх, но и оригинальность, серьезность подхода и качество исполнения. Он мог простить жестокость, если она служила художественной цели, и всегда искал более глубокий смысл даже в самых жанровых картинах.

Многие из этих фильмов до сих пор недооценены и заслуживают пересмотра. Эберт видел в них то, что упустили другие критики – искренность, ремесленность и уважение к зрителю. В эпоху, когда хорроры часто рассматривались как мусор, он находил настоящие жемчужины.

Когда я узнал, что Дэнни Бойл и Алекс Гарленд возвращаются к франшизе "28 дней спустя" после почти двух десятилетий, мое сердце забилось быстрее. Ожидания были космическими – ведь оригинальный фильм 2002 года буквально переписал правила жанра зомби-хоррора. Но после просмотра "28 лет спустя" у меня остались противоречивые чувства.

Визуально это просто шедевр. Бойл не потерял свой фирменный стиль – каждый кадр пропитан атмосферой, от мрачных пейзажей разрушенной Британии до клаустрофобных интерьеров. Операторская работа безупречна, звуковое оформление заставляет нервничать даже в спокойных сценах. Но вот с самими "страшилками" беда – они просто не работают так, как должны.

Сюжет разворачивается почти через три десятилетия после первоначальной вспышки вируса Ярости. Британия до сих пор находится в карантине, отрезанная от остального мира. На Священном острове, который отделяется от материка во время прилива, живет 12-летний Спайк (великолепно сыгранный Элфи Уильямсом). Парень вырос за защитными стенами, никогда не сталкиваясь с зараженными.

Проблемы начинаются, когда его отец Джейми (Аарон Тейлор-Джонсон) берет сына в "обряд посвящения" на материк. Эта поездка запускает цепочку событий, которая втягивает в историю мать Спайка, Айлу (Джоди Комер), страдающую от загадочной болезни. Параллельно они встречают отшельника-доктора в исполнении Рэйфа Файнса, у которого явно свои темные планы.

Актерский состав играет отлично – не к чему придраться. Все справляются с тяжелыми диалогами Гарленда, эмоциональные сцены получились искренними и трогательными. Но вот сценарий... Это главная проблема фильма.

В попытке углубить мифологию и поднять ставки, "28 лет спустя" вводит слишком много идей одновременно: философские размышления, семейные драмы, политические подтексты, расширенная мифология. Из-за этого теряется главное – то непосредственное, первобытное напряжение, которое сделало оригинал легендарным.

Особенно меня расстроила эволюция зараженных. Теперь среди них есть "Альфы" – более умные, координированные, даже способные на эмпатию. Конечно, это попытка освежить серию, но таким образом теряется основной ужас оригинала – столкновение с ордой, движимой только слепой яростью. Эти новые зараженные уже не такие страшные.

Складывается ощущение, что фильм больше заинтересован в подготовке почвы для сиквела, чем в создании самостоятельного произведения. Это может разочаровать зрителей, но финальный акт действительно собирает все воедино с захватывающей и неожиданной кульминацией.

Не буду врать – "28 лет спустя" это красивый, амбициозный, но в то же время несовершенный фильм. Это не тот ужасающий возврат к истокам, на который многие надеялись. Но стильно снято, концовка интригующая, и желание посмотреть, что будет дальше, определенно есть.

Если вы ждали прямое продолжение атмосферы оригинала – можете разочароваться. Но если готовы к более интеллектуальному, философскому подходу к зомби-апокалипсису, то фильм может зайти. Лично я остался с ощущением упущенной возможности, хотя и признаю талант создателей.

Генерация: тексты, идеи, ответы на вопросы

С помощью мощной языковой модели Яндекса вы можете создавать тексты разных стилей и форматов, писать код, выполнять задания по математике и решать другие задачи. Она объяснит сложное простыми словами, поможет разобраться в новой теме и подскажет идею. А если подключить функцию поиска, модель будет использовать не только свои знания, но и информацию из интернета — вы сможете узнать, на основе каких источников составлен ответ.

Раньше эта языковая модель была доступна только по подписке, теперь она открыта для всех — причём в улучшенной версии. Обновлённая версия полнее отвечает на вопросы, больше знает о мире, а случаев, когда она уходит от ответа, стало почти на треть меньше. В момент пиковой нагрузки вместо мощной модели может отвечать её облегчённая версия, что будет отражено в интерфейсе.

Режим рассуждений

В этом режиме нейросеть Алиса пошагово решает задачу: прежде чем ответить на вопрос, она выстраивает логическую цепочку рассуждений. Следить за ходом её мысли можно в реальном времени. Вы сможете понять, как нейросеть рассуждает и почему делает именно такие выводы. А заодно — взять на заметку её подход.

Генерация изображений

В чате с Алисой теперь вы можете генерировать сколько угодно картинок. Изображение легко скачать, чтобы использовать в соцсетях или презентации. Функция работает на базе обновлённой модели YandexART. По сравнению с предыдущей версией она создаёт изображения более высокого качества и с меньшим числом дефектов.

Работа с файлами

Загружайте в чат с Алисой текстовые файлы в форматах pdf, txt, doc и docх. Нейросеть сумеет ответить на вопросы по их содержанию, проанализировать данные или сделать сжатый пересказ. Например, вы можете загрузить в чат файл с ответами респондентов, чтобы Алиса подготовила по ним отчёт. Или дать нейросети научную статью, чтобы она сделала конспект или глоссарий.

Персонализированное общение с Алисой — в опции «Про»

Опция «Про» получила ещё одно важное обновление. Теперь подписчикам доступна функция персонализированного общения с Алисой. Нейросеть будет учитывать, что раньше сообщал о себе пользователь в диалогах: например, чем он увлекается, какую кухню любит, как зовут его собаку. Чтобы получать персонализированные ответы, нужно авторизоваться в Яндексе или познакомиться с нейросетью на умной колонке или ТВ Станции. Для этого достаточно сказать: «Алиса, давай познакомимся».

Использовать новые бесплатные возможности вы можете в чате на https://alice.yandex.ru, на главной странице Яндекса, в приложениях Алиса и Яндекс, а также в Яндекс Браузере для Android (чуть позже нейросеть появится в десктопном Браузере и версии для iOS). Будем рады вашим отзывам!