Семь французских дизайнеров и художников работали с биоматериалом на основе мицелия рейши, создавая такие изделия, как складные экраны, столы и светильники.
Выставка Mycelium Muse, представленная на выставке Design Miami 2024 Paris, стала результатом сотрудничества между компанией MycoWorks, производящей материалы, и креативным агентством Paragone, которое представляет начинающих творцов, включая многих из дизайнеров, выбранных для проекта.
Перед семью дизайнерами и художниками была поставлена задача разработать объект, подчеркивающий уникальные свойства материала рейши компании Mycoworks, который податлив, как ткань, но может быть окрашен, тиснен, покрыт лаком или отделан, как кожа.
Рейши выращивается на заказ из мицелия - корневой сети грибов - в соответствии со спецификациями каждого проекта и имеет различные цвета и текстуры, которые могут напоминать дерево, мрамор или бумагу.
Дизайнерам было предложено продемонстрировать в своих объектах адаптивность и долговечность рейши, при этом единственным ограничением было сохранение естественного цвета материала.
«Идея проекта заключалась в том, чтобы показать, как этот новый материал может вдохновлять искусство и дизайн через его удивительную историю, начиная с невероятного природного происхождения и заканчивая новаторским производственным циклом», - рассказал креативный директор Mycoworks Ксавьер Гальего.
«Каждому дизайнеру был предоставлен творческий контроль, чтобы показать различные способы использования и воплощения материала», - добавил он. «Вариации и неровности некоторых из наших листов стали выразительными отправными точками для изучения тайн мицелия».
Архитектор и дизайнер Софи Дрис создала ширму в стиле брутализма с рамой из обветренных стальных труб. Патинированная поверхность металла дополняется естественной пестрой текстурой рейши.
Лампа Lampadaire Silencieux дизайнера интерьеров Жосфефины Фосси подчеркивает опалесценцию рейши и его способность излучать теплый рассеянный свет. Геометрические формы основания и абажура контрастируют с естественной тактильностью материала.
Табурет Aspen от дизайнера Марион Мейлендер основан на классическом складном рыбацком табурете с современной изюминкой, которую придает сиденье из рейши, вырезанное лазером для создания декоративной бахромы.
«Мне очень понравилось экспериментировать с инновационным материалом в классическом мебельном формате», - говорит Мейлендер. «Я смог сочетать старинные техники шитья, чтобы укрепить материал, и в то же время использовать более современные приемы».
Для письменного стола Undergrowth архитектор и краснодеревщик Энн Ле Корно решила подчеркнуть естественные недостатки, присущие как мицелию, так и древесине мирта. Органические формы стола напоминают грубо обработанные бревна и точеную деревянную черепицу.
Многопрофильная художница Полин Герье создала барельеф из различных кусочков рейши, демонстрирующий разнообразие оттенков и текстур материала.
«Исследуя идею перехода от животного к растительному, я вспомнила миф о Дафне, которая превратилась в дерево, чтобы избежать хватки Аполлона», - говорит Герье, которая вырезала рейши вручную, чтобы создать женские изгибы.
Архитектор интерьеров Фанни Перье при создании своей шестипанельной межкомнатной перегородки руководствовалась декоративными складными ширмами 1930-х годов, в которых рейши используется для элементов, которые раньше могли быть сделаны из пергамента или кожи.
Наконец, художница и фотограф Сара Валенте создала фреску, состоящую из десяти листов рейши, которые она раскрасила, натерла, пропитала и сложила, чтобы получить эффекты, напоминающие о флоре и фауне. Второй, люминесцентный слой рисунка, основанный на грибковых сетях, проявляется под ультрафиолетовым светом.
Отвечая на вопрос о том, что он думает о диапазоне результатов, полученных в ходе проекта, Гальего сказал «Мы были поражены творческим подходом дизайнеров к возвышению материала».
«Все объекты, созданные дизайнерами, были абсолютно индивидуальны, демонстрируя универсальность применения этого материала и то, насколько вдохновляющим он может быть для будущего», - добавил он.
Предметы, представленные на Design Miami.Paris, будут выпущены тиражом в восемь экземпляров, некоторые из них уже были приобретены коллекционерами во время выставки. Часть изделий будет показана на Миланской неделе дизайна в апреле 2025 года.
Гальего считает, что выставка Mycelium Muse - это «взгляд на то, что ждет рейши», и добавляет, что Mycoworks продолжит развивать творческие проекты, направленные на раскрытие потенциальных возможностей использования материала.
Мицелий стал популярен среди дизайнеров, стремящихся использовать его разнообразные природные свойства, включая возможность применения в строительстве для обеспечения изоляции и огнезащиты, а также для поглощения углерода.
