Оскар + Рецензия

▫️Коротко о сюжете.
Фильм рассказывает нам о девушке-стриптизёрше, которая встречает "барчонка" – сына русского олигарха (Ивана Захарова), проживающего в США. И вроде как начинается история любви... Но так ли всё романтично?
Молодой человек и девушка знакомятся в стрип-клубе, проводят время вместе и женятся в Вегасе, но, увы и ах, родители Ивана узнают об этой ситуации, и они ой как недовольны выбором сына.

▫️Мои впечатления от данного фильма.
Фильм погружает с головой в отчаяние, бедность и неискренность главных героев по отношению друг к другу.

Главная героиня, в надежде наладить свою жизнь, хватается за сына богатенького дяди, но всё идёт не по плану. На протяжении всего фильма – а особенно в последней сцене – становится тошно, липко на душе от того, что нам показали. Отчаяние Аноры – на высшем уровне: она не знает, куда деваться. Она видит свой дом, и её душат те самые чувства, когда ты уже вроде бы обрадовался тому, что выходишь из какой-то сложной ситуации, но – нет. Ты возвращаешься обратно и не знаешь, что делать дальше.

Просто смотришь на всю ситуацию и понимаешь, что, скорее всего, ничего в судьбе Аноры не поменяется. Даже жанр фильма – трагикомедия – отсылает к этому, ведь для трагедии характерно, что конфликт неразрешим.
Один единственный Игорь видит в ней сильного человека, который отстаивает свои интересы. Он относится к ней с добротой и уважением. Возвращает ей помолвочное кольцо, которое отобрали родители Вани.

Что касается Ивана Захарова – в моих глазах это наш "Недоросль" из пьесы Фонвизина. Буквально не хватает фразы:
«Не хочу учиться, а хочу жениться».
Он ничего не хочет: хочет устраивать вечеринки и развлекаться с девчонками. Он ещё не вырос, не может дать серьёзный отпор родителям, так как полностью от них зависит. Да и в принципе – бесхарактерен. А потому устраивает глупые детские выходки по типу: "женюсь на стриптизёрше, чтобы остаться в Америке и не работать вместе с отцом".

Своих целей в жизни у него нет, поэтому он её просто прожигает.
Если девочку жалко, то он – просто вызывает отвращение.

Отношения их основаны только на взаимной выгоде: Анора хочет хорошо устроиться в жизни, а Ваня – показать своё детское "Я" родителям. Между ними не могло быть любви, даже если бы этот брак и состоялся. Иван бы не поменял своих привычек, а Анора стала бы ему противна – и наоборот.

Я считаю, что данное произведение транслирует нам общество потребления. Главные герои – зависимые и несостоятельные люди. Они не хотят что-то менять в себе и своей жизни, не хотят развиваться. Им бы просто иметь всё, что может удовлетворить их потребности и принести удовольствие.

▫️Так вот, "стоит ли фильм своих Оскаров?"
Я считаю, что он очень переоценён. В нём много красочных сцен, он действительно погружает в атмосферу той жизни, которую показывает на экране. Также я обратила внимание на контраст сцен, что делает акцент – в начале фильма они яркие, красочные, что подчёркивает беспечность и мечтательность Аноры о красивой жизни, а в конце, когда главная героиня бьётся об ту реальность, в которую она возвращается, сцены становятся хмурыми.
Но, на мой взгляд, слишком много ярких сцен, которые не двигают сюжет – из-за этого фильм кажется растянутым. Также большое количество постельных сцен – их можно было бы сократить. А то местами фильм напоминает типичный романтичный фильм, наподобие "50 оттенков серого", хотя он, конечно, не бессмысленный.

Советую ли я смотреть эту картину?
Да, советую – вы точно получите эмоции и сделаете выводы. Но местами будет скучно.

А вы согласны со мной?)

Да, с одной стороны это Оскар (и не один), но с другой стороны это 6.4 балла на Кинопоиске. Это значит, что публика от картины не в восторге. В рунете часто слышал мнение, что это очередной фильм о плохих русских.

Но мне фильм понравился. И фильм этот совсем не о плохих русских а скорее о смешных армянах. В фильме нет "плохих", то есть явно отрицательных персонажей. Равно как и нет симпатичных персонажей, кроме, разве что, Юры Борисова. Этим фильм прекрасен. Он показывает героев такими какие они есть, и от того фильм не очень приятно смотреть.

В завязке мы знакомимся со стриптизершей/эскортницей Анорой. Её персонаж совершенно не вызывает никакой симпатии. Её татуировки на срамных местах вызывают больше омерзения чем вожделения. Связывается она с не менее омерзительным персонажем, типичным малолетним дебилом Иваном. Иван сын русского олигарха, который эффективно убивает себя наркотой и алкоголем. Иван снимает Анору на неделю, а потом зовёт замуж в Лас Вегасе. Окрылённая таким предложением, малолетняя дура, Анора тут же его принимает. Всё это время Иван показывает себя страсть каким недалёким идиотом.

За всем этим наблюдать скорее неприятно. Любому зрителю уже очевидно, чем закончится такая история любви. Но так как это кино, ты смотришь на это и думаешь, что по-любому сейчас появиться злый рюский Николяй, чтобы испортить эту "чистую" историю любви. Ждёшь, что русская мафия придёт, похитит несчастную Анору, и скорее всего захочет убить. Но Иван пройдёт свою сюжетную арку, перестанет быть глупым сопляком и во имя любви в самый распоследний момент спасёт её от пилы которую включил злий русский Николай, а отец его поймёт простит и увидит, что это настоящая любовь.

Но нет! Этот фильм похож на реальную жизнь, а не на типичный голливудский боевик 90-х годов.
Испортить мимолётное счастье Аноре и Ивану приезжают Юра Борисов и два комичных армянина. Фильм из артхаусной драмы превращается в комедийный фарс. Анора, как и любая баба в 21-ом веке не боится их бить, кусать, и даже одному из них сломать нос. А эти долпездалы, которые совсем не похожи на типичных злодеев из голливудского кино, боятся на ней и Ване оставить лишнюю царапину.

Дальше без спойлеров. Окей? Это реально смешная комедия фарса. При том, она смотрится как камерная. Что меня очень порадовало это отсутствие склеек. Все истерики героев, их нервные срывы и совершенно идиотские ситуации в которые они в ходе своих эмоциональных срывов попадают показаны от и до. За кадром не осталось ничего. Этим фильм и гениален!

ПС. Нет это, конечно, не Титаник. Вторых 90-х годов голливуд вряд ли переживёт и такое кино получает Оскар, не потому что оно хорошее, а потому что лучшее на фоне остального шлака. Но это скорее хорошее. Мы все изголодались по чему-то хорошему. Это тот случай, когда премия на него указала и не промахнулась.

Сравните две интерпретации одной и той же сцены.

Оригинал показывает зрителю барьер в коммуникации между разными людьми помимо их социального статуса:

- И ты должна знать русский, правильно?

- Нет, я не говорю по-русски, но знаю русский.

- В смысле?

- Я могу говорить по-русски, но предпочитаю этого не делать. Но ты можешь говорить по-русски. [Бьет пальцем у виска/у уха] Я пойму.

Тем временем дубляже это превратилось в плоскую чепуху из фильмов Сарика Андреасяна, где тёлка клеит папика, вешая ему лапшу на уши:

- И тебе типа просто в кайф со мной общаться?

- Ага, такие как ты мне очень нравятся.

- О чем ты?

- Мне нравятся красивые и амбициозные парни, и ты один из них. [Бьет пальцем у виска/у уха] Я сразу поняла.

В рунете фильм повсюду клеймят позорищем, но вот где на самом деле позорище. Что работа дубляжистов, что зрителей, не способных выявить подмены, но открыто бравирующих своё мнение после просмотра какой-то несвязной чепухи в дилетантском переводе.

Яркой аналогией можно привести песню Тату, которая является ключевым эмоциональным якорем душевных терзаний главной героини.

Известная ещё с молодости песня сразу начинается с агонии:

Я сошла с ума, я сошла с ума

Мне нужна она, мне нужна она, мне нужна она

Я сошла с ума, я сошла с ума

Мне нужна она, мне нужна она, мне нужна она

Я сошла с ума (С ума, с ума, с ума)

Не забудьте включить звук.

Тем временем продюсеры, увидев потенциал песни, решили выпустить её на всю планету, поэтому подготовили версию на английском, только смысл получился уже другой:

All the things she said | Все, о чем она говорила
Running through my head | Крутится у меня в голове

All the things she said | Все, о чем она говорила

Running through my head | Крутится у меня в голове

All the things she said | Крутится у меня в голове

История вроде та же, но будем честны, накал страстей в русской версии сильнее, а кавайные корейские девочки, фанатеющие от Тату даже не в курсе, что там у девочки в буквальном смысле слова крыша едет в нервном срыве с первых же секунд песни.
Кстати, в 2023 году Billboard включил песню в список 500 лучших поп-песен за историю поп-музыки. "All the things she said" заняла 423 место.

Так для кого данный текст?

• Для тех, кто смотрел "Анору" в оригинале и солидарен с мнением автора, что фильм не так однозначен, как его хают в рунете.

• Для тех, кто солидарен с мнением автора и иногда приходится объяснять, почему фильм достоин внимания.

• Соответственно для тех, кого попросили ознакомиться с материалом данной статьи в ходе холивара.

• Ну и если вы готовы перейти чуточку дальше от стереотипного мнения толпы про заговоры и открыты к новому.

Будем честны, картина получилась прямо как квадрат Малевича — настолько резко поделилась аудитория на восторженную и резко негативную. Мы не будем обсуждать все аспекты фильма, актёров, историю, только сценарий (да, история и сценарий — две совершенно разные вещи).

В чем же новшество сценарной работы Аноры?

Фильм берёт максимально живой подачей и её главная фишка, что в течение просмотра она выглядит поверхностным лёгким фильмом, но именно концовка обрушивает всю глубину истории, пробивает эмоциональное дно, которого так не хватает в течение всего фильма и этот контраст хронометража между двухчасовой комедией и мгновенной драмой в конце вынуждает мозг восстановить пропорциональный баланс драмы и комедии и пересмотреть всю историю заново уже с нового ракурса. А там фрактально открываются миллионы тем:

1. Отцы и дети. "С понедельника пойдёшь на работу" — говорит отчаянно отец Вани, сам не зная как сделать из избалованного долбоёба человека.

2. Тяжёлая судьба Аноры, которую в 90-ые будучи ещё в детстве перевезли в другую страну, где ни образования, ни культуры не смогли привить родители и она нашла хоть какой-то способ выжить в этом мире.

3. Капризный характер, который формирует гипер-материнская любовь у ребёнка, который тоже в каком-то смысле, как и Анора, жертва окружения и обстоятельств.

4. Где больше любви и душевной близости — в бесконечных потрахушках с Ваней в трипах или искренним, но нищим Игорем, отражающим жизнь, от которой она бежит.

5. Этика и культура жизни секс-работниц и прочих уязвимых слоёв населения, которых за людей и не держат, но они часть нашего общества и они среди нас.

6. Сколько мы готовы заниматься самообманом, чтобы добиться цели любой ценой, хотя изначально здравый смысл подсказывал, что всё это фарс.

7. Один из главных вопросов фильма, который поднимается в последнюю минуту: героиня правда жертва обстоятельств или она сама привела себя к этой жизни?

И таких тем полно в фильме, они стары как мир, но обычно их рассказывают так душно, что уже через 40 минут просмотра зритель теряет драйв и интерес. А тут 2 часа динамики (не зря Оскар за монтаж) и неординарной режиссуры, когда вместо банальных эмоциональных качелей большинства режиссеров (весело-грустно-быстро-медленно) история стремительно двигается вперёд ни на секунду ни грузя зрителя и лишь последние 5 минут переворачивают эмоциональное восприятие картины с ног на голову и всё это предельно органично вплетено в историю без выкрутасов с нелинейным повествованием и попыткой запутать зрителя, чтобы удержать его ещё пару минут у экрана.

— Вот раньше Оскар за сценарий давали за Форреста Гампа, вот это кино

Ну да, и с тех пор ничего лучше не придумали в плане повествования. Тупо шатаем эмоции в течение фильма, чтобы зритель как-то досмотрел до конца. Вспомните структуру повествования ваших любимых фильмов. Все они сделаны по шаблону трёхактной структуры:

Даже великий маэстро сценариев Тарантино признаётся, что напряжение долго тянуть не получается, так как в какой-то момент зритель просто перегорает. Его максимум — это 20 минут.

А тут ни с того ни с сего режиссёр, сценарист и монтажёр "Аноры" Шон Бейкер бросает вызов всем киношникам мира и тянет резинку саспенса все 2 часа хронометража и рвёт её лишь в последнюю минуту фильма.

И это удивительным образом работает. Не в последнюю очередь благодаря мультиязычности фильма, чего, конечно, зритель не может почувствовать в дубляже. Тот же Тарантино освоил этот приём в "Бесславных ублюдках", где герои говорят на Английском, Немецком, Французском и Итальянском. Но его таланта хватило только на 20 минут саспенса. У Шона Бейкера же удалось передать одну большую историю одним залпом.

Однозначно сценарно открыт новый уровень: как сделать из комедии сильную драму всего за минуту до окончания фильма. Это безусловное новшество в киноязыке, до которого ещё никто не смог приблизиться. И опять же, поразительно насколько эффектно это работает. Настолько, что все коллеги по киноиндустрии и критики удивились: на какое огромное эмоциональное дно можно бросить зрителя, если беспрерывно накапливать в нём саспенс 2 часа, чего никому до этого не удавалось.

И самое главное — в конце концов это история простых людей, коих миллиарды и о которых часто забывает кинематограф: все мы живём в тех или иных иллюзиях, вопрос лишь в том, как мы переживём момент, когда с нас снимут розовые очки.

И Юра, конечно, великолепен — в самой ответственной сцене передать волнение и симпатию в немой тишине одной лишь дрожью в мимике и глазах — это и есть талант, о котором говорил Роберт Дауни Младший со сцены при вручении Оскара.

Анора — это фильм не о русских, это фильм о стереотипах. Они вокруг нас, они в нас, они формируются хаотично каждый день и нужно приложить достаточно усилий, чтобы выбраться из клетки собственных предубеждений.

Спасибо за внимание.
Смотрите фильмы на языке, на котором они сняты.