По зопросам @Asdzxcqwer, @artdrive, и всех кто ничего не понял в посте, но хотел бы понять. Благодарим @superdrozd за оригинальный пост, @UseSo, за инсту театра #comment_310788982
Видео в посте - бельгийской / европейской постановки - перформанса:
One Song − Histoires du Théâtre IV, 2022 г. Концепция, режиссура и сценография - Миет Варлоп, производство - театр NTGent в сотрудничестве с целым списком разных театров и фестивалей.
Более качественный трейлер с нарезкой кадров сего действа:
Что все это значит
ОДНА ПЕСНЯ в серии ИСТОРИЯ ТЕАТРА IV
Постановка, в которой уникальным образом встречаются настоящее, прошлое и будущее, ритуал прощания, жизни и смерти, надежды и воскресения. Это взрывной ответ на вопрос: «Какова ваша история как театрального артиста?» - от Мит Варлоп для серии Истории Театра IV бельгийского NTGent
Какова ваша история как театрального деятеля? Бельгийская художница и музыкант Miet Warlop формулирует ответ так, как может только она. Двенадцать артистов выходят на сцену для завораживающего ритуала прощания, жизни и смерти, надежды и воскресения.
Используя метафору концерта/соревнования в прямом эфире с участием комментатора и группы поддержки, Мит Варлоп предлагает нам объединиться и поднять друг другу настроение, как на празднике. Таким образом, временное становится универсальным, а личное становится чем-то коллективным. В этом подтекст ONE SONG: как одна песня может придать смысл всему обществу. Единство в многообразии.
Прошлое – это настоящее, это будущее. И как люди, мы, вольно или невольно, являемся гладиаторами, находящимися в конфликте со временем. Красоту и комфорт невозможно постичь, они случаются с нами. Потребность в общении делает нас одновременно уязвимыми и трагичными. Уязвимы из-за своих физических ограничений, несмотря на все усилия, которые мы прилагаем для укрепления своего тела. И трагичен в нашем экзистенциальном одиночестве результат осознания, свойственного человечеству.
Двенадцать исполнителей вместе доходят до крайностей: через текст песни, изображения и предметы, кислород и пот они пробуждают наше человеческое состояние. Снова и снова кто-то встает, чтобы раздвинуть границы. Они бросают вызов времени и выражают глубокую человеческую потребность: момент, когда мы можем выйти за пределы своего мыслящего тела.
Описание автора отсюда: https://www.mietwarlop.com/portfolios/onesong - там же есть фоточки.
Про саму эту "одну песню"
Песня Miet Warlop - In Your Head имеет определенное значение для всего происходящего на сцене. Текст выложен автором на гугл-драйве. Как пишут критики, песня вдохновлена учащенным сердцебиением. Повторяющиеся строки по боль, скорбь - все в твоей в голове - превозмогай - чтобы добиваться и получать новую боль и скорбь. Ну ок. Полный гуглоперевод не слишком занимательным - дам в коменте. Песня звучит зацикленно все время действа на сцене. Шестиминутный отрывок выложен на ютубе - можете сами оценить:
Песня «One Song» задумывалась для того, чтобы ею делились – на сцене, а теперь и на виниле. Мы хотим запечатлеть эту песню в вашей голове, повторяя ее снова и снова, потому что однажды – может быть, раньше, чем позже – вы больше не захотите чувствовать себя одиноким. Вы не захотите чувствовать печаль, боль и сожаление, которые мы все испытываем. День за днем мы поем эту песню и учимся воплощать эти чувства, не теряя при этом горячей, бурлящей и пульсирующей жажды жизни, которая делает все это стоящим.
Ну и еще одно видео с репетиций с комментариями режиссера о постановке на английском
