Наши 90-е

"ВИА Гра" - всё. То есть, опять "всё". Она уже закрывалась и возвращалась, но этот раз - последний-распоследний. 25 лет - шутка ли сказать?

Нет, на эту картинку не смотрите. Она для привлечения внимания. Этих девочек в группе давно нет. Но фото, песни и образы остались.
Этот текст подразумевает собой глубокий анализ не столько творчества, сколько феномена "ВИА Гры" на российско-украинский шоу-бизнес. Давайте ка разберемся как все начиналось, развивалось и закончилось (закончилось ли?).
Начнем с того, что откатываемся в 2000 год, когда братья Валерий и Константин Меладзе, впоследствии  сыгравшие важную роль в развитии российской и украинской поп-музыки, уже популярны - но не настолько.

Между тем западные бойс- и герлз-бенды у всех на слуху. Создать группу по известным и 100% работающим лекалам в 1999 году решил украинский телепродюсер Дмитрий Костюк. Музыкальным продюсером стал Константин Меладзе. Вместе они задумали сделать девичье поп-трио, причем Костюк вдохновлялся творчеством Spice Girls и «Блестящих». Да, для России "ВИА Гра" да же не в числе первопроодцев - "Блестящие и "Стрелки" имеют огромную аудиторию, но ниша не перегружена. на рубеже тысячелетий появится несколько девичьих групп, которым уготована долгая карьера, причем каждая группа уникальна в своем роде: перепутать "Пропаганду" со "Сливками" или "Воровайками" невозможно.
Сказано - сделано. 2000 год ознаменован появлением "ВИА Гра".

Украинская исполнительница и телеведущая Алёна Винницкая была первой участницей (до этого она работала на канале Костюка). Сначала предполагалось трио. Девушек подобрали, но заменили. Из трио группа преобразовалась в дуэт: в пару к Винницкой пригласили Надежду Грановскую. Основной вокалисткой сделали Винницкую. Группу назвали "ВИА Гра". Показ дебютного видео группы "ВИА Гра" под названием "Попытка № 5" состоялся 3 сентября 2000 года - эту песню помнят до сих пор. В таком составе группа просуществовала до 2002 года. Хорошее было время, хорошая была группа, но рисковала бы и остаться спустя годы "группой одного хита". Не было бы счастья - но через два года началась круговерть участниц.
Сначала ставшую мамой "темненькую" Надежду заменила шатенка Татьяна. Потом группа-таки стала трио, в составе появилась "рыженькая" Анна Седокова. Почти сразу вернулась Надежда и группа приобрела "классический" вид: светленькая, темненькая и рыженькая.

"Золотой состав"

Задача на сообразительность: Когда блондинка Винницкая покинула коллектив, девушку с каким цветом волос ей искали на замену? Все правильно - "светленькую". Веру Брежневу.
Вот это трио: Анна, Вера и Надежда - стало "золотым", самым любимым у большинства поклонников, составом "ВИА Гры".

Примечательно, что популярность «ВИА Гры» резко возросла после ухода первой солистки Алёны Винницкой, под которую проект изначально создавался и которая была его лицом. Её заменила Анна Седокова, бывшая телеведущая, о которой мало кто знал. Многие опасались, что группа потеряет успех. Однако всё сложилось иначе: Седокова со своим ярким вокалом, харизмой и неуёмной энергией не только сохранила интерес публики, но и вывела коллектив на новый уровень. «ВИА Гра» перестала быть просто женской группой — она стала лидером отечественного поп-бизнеса.

Big in Japan

В 2003 году "ВИА Гру" решают представить иностранной публике. Уже в сентябре состоялся релиз дебютного англоязычного альбома группы "ВИА Гра" Stop! Stop! Stop! в Японии. Что они забыли в Японии?
А просто надо вспомнить гремевшую тогда группу "ТаТу", которая не только стала известна в Европе, но и установила абсолютный рекорд в Японии по объёму продаж:1,8 млн экземпляров альбома "200 km/h in the Wrong Lane". The Beatles, Майкл Джексон и Мадонна в Японии таких продаж не видели никогда!
2003 год стал самым плодотворным годом и для "ВИА Гры" — было выпущено максимальное количество песен, клипов и альбомов. Дальше - поездка в Японию. Гастроли по Юго-Восточной Азии. Гастроли в Скандинавии. Тур по России и всему пост-советскому пространству - это само собой разумеющееся.

В конце 2003 года широкое распространение в прессе получила информация о том, что группа планирует представлять Россию на конкурсе "Евровидение-2004". Но от России на конкурс поехала Савичева. Факт же обсуждения кандидатуры "ВИА Гры" - в копилку популярности.
В том же 2003 "ВИА Гра" начинает плотно работать с Валерием Меладзе. В ноябре песня "Океан и три реки" возглавила российский радиочарт. Через полгода выходит "Притяженья больше нет". Валерий Меладзе в это время выпускает свой пятый альбом. "ВИА Гра" - четвертый. Да, 4 альбома за 3 года существования группы - вот вам факт. И тут еще вопрос, в чью пользу сотрудничество групп и Валерия, кто популярней, кто тащит сингл "паровозом".

Незолотой состав

В 2004 группу покинула Седакова. На несколько месяцев "рыженькую" заменила блондинка Лобода, но уже в сентябре все вернулось на круги своя - роль рыженькой отдали Альбине Джанабаевой. Интересно, что именно Джанабаева у поклонников группы ходила в статусе "самой никакой" участницы коллектива, но Джанабаева к тому времени родила Валерию Меладзе ребенка, поэтому мнение поклонников мало кого интересовало.
Вскоре брюнетка Надежда снова покинула группу. Ее попытались заменить "светленькой" Кристиной (неудачно), "рыженькой" Ольгой (опять мимо) и , наконец, "темненькой" Меседой (бинго!).
"ВИА Гра" шла по привычной колее, "светленькую" Веру заменила "светленькая" же Татьяна.
Дальше нет моих сил перечислять участниц, но вы примите как факт - преимущественно одновременно в группе наличиствовали девушки трех окрасов шевелюры, а части их тела щедро предлагались к осмотру во всех видео.
Так группа просуществовала до 2012 года, причем последний альбом вышел в 2007 (дальше только сборники).

Закрыть "ВИА Гру" - это то же самое, что открыть "ВИА Гру"

В декабре 2012 года объявили о закрытии "ВИА Гры", где на тот момент старые хиты пели 11-я, 12-я и 13-я по счету участницы группы. Не прошло и полгода, как закрытый проект возродился - уже весной был анонсирован проект "Проект Хочу V ВИА Гру", а стартовал он в сентябре. В формате телевизионного реалити-шоу Константин Меладзе искал новых девушек для новой "ВИА Гры".

За следующие 12 лет сменилось 8 участниц - пожалуй, больше сказать нечего. Вообще, о группе сложно что-то сказать в творческом плане уже после 2008-2009 года. Группа что до "роспуска", что после "новой сборки" прекратилась в бесконечный косплей "золотого состава". Светленькая, рыженькая и темненькая пели полюбившиеся песни. Ностальгирующие граждане поглощали этот вторично переработанный продукт на концерта и корпоративах, денежный поток, конечно, сократился, но не исссяк. И никто бы не ломал то, что работает.
Если бы не 2022 год. Проект "ВИА Гра", как мы помним - украинский. А их доход - в основном в России.
Однако приведенная вниже цитата также не грешит против истины. И я предлагаю разобраться, почему.

Так почему "ВИА Гра" прекратила существование

Прежде всего обратимся к моменту создания группы "ВИА Гра". Как мы помним, Дмитрий Костюк ориентировался в том числе на  Spice Girls, хотя идею переработал. Идею, конечно, и до него использовали и перерабатывали в том числе в России. Напомню, в чем она состояла: у каждой участницы был свой имидж, причем именно у Spice Girls это было гипертрофированно - "бейби" ходила в розовых кофточках и с хвостиками, "спорти" - в трениках и кедах, "джинджер" была с рыжими кудрями (и выдающимся бюстом) - и тут бы сказать, что вариант куда ближе к "Стрелкам", у которых каждая участница отыгрывала определенное амплуа. Для "ВИА Гры" обошлось набором светленькая-темненькая-рыженькая, однако по такой схеме уже работали мегапопулярные All Saints и Atomic Kitten.
А теперь посмотрим, сколько реально длилась слава западных "образцов", если считать их непрерывную деятельность без последующих воссоединений. Spice Girls существовали около 7 лет с 1994 по 2000. All Saints 8 лет в период с1993 по 2001. Atomic Kitten - 10 лет с 1998 по 2008.
И ориентируясь на эти цифры, можно бы было предрекать "ВИА Гре" срок жизни в те же 7-10 лет. Что, собственно, и произошло. Поднимите, пожалуйста, руку те, кто следил за творчеством "ВИА Гры" после 2009-го. Я помню пышные груди Татьяны Котовой в каком-то выпуске мужского журнала, и то, кажется, она уже покинула группу к этому моменту. И это - лучшее из воспоминаний для мужской части поклонников группы.
Ни одного нового альбома с 2007 года. Бесконечная смена участниц. Эксплуатация образов ради заработков.
Проект "Хочу V ВИА Гру" - это просто онлайн-конструктор группы, где внешность - превыше всего. И это очень похоже на принятый у культуре K-pop  подход.

Я не хочу критиковать такой подход. Поп-группа - это, конечно, и про вокал тоже, но вокал чаще не на первом месте. "ВИА Гра" появилась в годы, когда цветной телевизор и музыкальные телеканалы были считай у каждого россиянина. А поэтому они должны были быть яркими, узнаваемыми, с особенной "перчинкой".  Одной сексуальностью выезжать было бы трудно: ее продают все кому не лень. "ВИА Гра" возвела сексуальность в абсолют. Дебаты вкруг названия группы, конечно, были, но превалирует версия 4 из предложенного ниже списка вариантов.

Девушки были яркими и узнаваемыми. Константин Меладзе писал безусловные хиты. Причем писал их даже бывшей участнице группы - Вере Брежневой. Конечно, тут есть нюанс - Брежнева впоследствии вышла замуж за его брата Валерия и сколько реально продолжалась их связь - вопрос вопросов.
"ВИА Гра" стала эталоном девичьей поп-группы на постсоветском пространстве. Интересно, что они реального влияния на ни на кого не оказали. После "ВИА Гры" по подобной схеме группы, конечно, создавались, но группы, похожие на данный творческий коллектив - пожалуй, нет. В вопросах популярности темненькая, светленькая и рыженькая украинки соперничали прежде всего с "Блестящими", у которых набор девушек с разноцветными шевелюрами был еще более впечатляющим.
Следующие получившие популярность герлс-бенды были выходцами из "Фабрики звезд". Самые известные - "Фабрика", Тутси" и  Serebro, и ни одна не ориентировалась на "ВИА Гру".

Связано это прежде всего с тем, что продюсеры коллективов - Игорь Матвиенко, Виктор Дробыш и Макс Фадеев соответственно - были далеко не новичками. И эти проекты девичьих коллективов были далеко не первыми их проектами. Цель стояла скорей сделать иначе, чем создать копию и снять сливки.

Самой интересной нам кажется группа  Serebro.  Вошли в российский шоу-бизнес и чарты, они, конечно, с ноги. Дебютное выступление группы состоялось в финале конкурса песни "Евровидение-2007", где девушки в заняли третье место с песней Song #1. Их стилем был европоп и ориентировались они в первую очередь на качественную европейскую попсу. Англоязычный альбом они тоже выпустили и даже получили золотой статус в паре европейский стран.

Вот и выходит, что группы, возникшие и ставшие популярными после "ВИА Гры" из рецепта Константина Меладзе заимствовали в основном разноцветность шевелюр ("Сливки", кстати, даже обзавелись темнокожей участницей!) и эксплуатацию сексуальности. Заимствовали? Боюсь, и этого не было. Слишком расхожий вариант.
Вы вообще видели девичьи или мальчиковые группы, в которых не делают ставку на сексуальность участников?

А, может быть, они еще вернутся?

Например, ровесники (в творческом смысле) "ВИА Гры" - американская группа  Linkin Park вернулась к музыкальной карьере в частично обновленном составе (два новых участника из шести) аж после 7-летнего перерыва, выпустили успешный альбом, рвут чарты, собирают стадионы.
55-летние участники коллективов  "Иванушки International" и "На-на" тоже кого-то собирают - про стадионы не буду писать, но поклонницы по старой памяти нет-нет да пойдут на концерт. Тем более в этих группах до сих пор поют участники "первых составов", а их поклонницы, хоть некоторые уже стали бабушками, но хранят верность. Старая любовь не ржавеет.

Полная версия статьи доступна по ссылке
https://vistat.org/art/vlijanie-proekta-via-gra-na-pop-kultu...

Курт Кобейн — легендарный певец, автор песен, музыкант и художник. Он стал кумиром миллионов благодаря созданию рок-группы Nirvana, которая считается феноменальным явлением в современной культуре, так как сумела возвести альтернативную музыку в ранг мейнстрима. Сам Курт признан иконой гранжа (подстиль в альтернативном роке, развившийся из панк-рока и хэви-метала в середине 1980-х годов), его творчество и сегодня вызывает отклик в сердцах людей.

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ.

Курт Дональд Кобейн родился 20 февраля 1967 года в Абердине, неподалеку от Сиэтла. Родители будущей знаменитости — Дональд Лиланд Кобейн, работавший механиком на станции техобслуживания, и Венди Элизабет Кобейн (Фрейндерберг), которая одно время была воспитательницей, а затем — официанткой в баре. Помимо матери и отца мальчика опекали другие родственники. Спустя 3 года после появления Курта в семье Кобейнов родилась девочка Кимберли.

Интерес музыке у Курта проявился еще в 2-летнем возрасте. В детстве мальчику нравились группы The Beatles и The Monkees. Кобейн часто посещал репетиции родных дяди и тети, которые выступали в составе кантри-ансамбля. Когда будущему солисту «Нирваны» исполнилось 7 лет, тетя Мари Эрл преподнесла в подарок детскую ударную установку. Позже Курт увлекся творчеством коллективов AC/DC, Led Zeppelin, Black Sabbath, Aerosmith, Kiss.

В 8-летнем возрасте мальчику пришлось пережить развод родителей, что не лучшим образом отразилось на его психике и дальнейшем поведении. С тех пор Курт стал замкнутым, агрессивным и циничным. Одно время Кобейн жил с матерью, но затем перебрался к отцу в Монтесано. В этот период покончил с собой родной дядя, которого музыкант очень любил. Отец женился на Дженни Уэстби. Парень не ладил с новой пассией отца, поэтому съехал от него. В подростковом возрасте будущий рок-исполнитель поочередно обитал у родственников.

В 14 лет Кобейн научился играть на гитаре, причем его первым наставником стал Уоррен Мейсон, музыкант из The Beachcombers. Окончив школу, парень некоторое время скитался по друзьям. Затем все-таки устроился на работу, а в 1986 году на 8 дней попал в тюрьму за незаконное проникновение на чужую территорию и распитие алкоголя.

НАЧАЛО КАРЬЕРЫ.

В 1985 году Курт Кобейн основал музыкальную группу Fecal Matter. У коллектива числилось 7 композиций, но, так и не выпустив ни одного диска, группа распалась. Этот опыт повлиял на творческую биографию музыканта в будущем. Затем друг Курта Крист Новоселич предложил создать рок-группу.

Первое время фронтменом коллектива был именно долговязый и интеллигентный Новоселич. Он играл на гитаре и пел, Кобейн же сидел за ударными. Вскоре Курта заменил барабанщик Аарон Буркхард, а Крист взял в руки бас-гитару. Позднее появился ударник Чэд Ченнинг.

NIRVANA.

Музыканты никак не могли найти подходящее название для своей команды — группа называлась Skid Row, Ted Ed Fred, Bliss и Pen Cap Chew. В итоге остановились на Nirvana. В 1988 году в свет вышел сингл группы под названием Love Buzz/Big Cheese, а на следующий год музыканты выпустили первый альбом Bleach. Песни, которые Курт Кобейн исполнял в составе Nirvana, стали неким соединением стилей панк и поп.

Всемирная популярность пришла к коллективу в 1991 году после выхода альбома Nevermind. Композиция Smells Like Teen Spirit, долгое время продержавшись на вершинах хит-парадов, стала настоящим гимном поколения. После выхода этой песни альбомы музыканта расходились миллионными тиражами.

Каждый концерт музыканта собирал тысячи преданных фанатов. Кобейн испытывал от подобной популярности дискомфорт. Музыканта раздражало, что он стал кумиром широких масс. Тем не менее представители СМИ назвали группу Nirvana «флагманом поколения Х».

Музыкант стремился, чтобы его отождествляли с направлением независимого рока, поэтому следующий альбом In Utero, вышедший в 1993 году, американский рок-исполнитель сделал преднамеренно мрачным. Альбом не стал популярным, как предыдущий, но занял лидирующие места в чартах. Наиболее успешными стали песни About a Girl, You Know You’re и другие. Клипы на эти композиции завоевали популярность во всем мире.

Поклонникам музыканта понравилась и кавер-версия на песню And I Love Her, которую исполняла группа The Beatles. В интервью Курт не раз отмечал, что в детстве любил слушать композиции популярного коллектива из Великобритании.

ВНЕШНОСТЬ И СТИЛЬ.

Курт стал кумиром своего поколения. Он выделялся любовью к эпатажу и был смел в выборе предметов гардероба. Музыкант завоевал титул иконы стиля благодаря умению носить необычные аксессуары. Один из них — темные очки в белой оправе. Эту модель в свое время открыла миру Одри Хепберн. Сам артист использовал их для своей знаменитой фотосессии 1993 года у Джесси Фромана.

Неоднократно артист, рост которого составлял 175 см, выступал перед публикой в женских платьях. Для съемок он выбирал одежду с цветочным принтом. В таком виде исполнитель появился на обложке номера The Face 1993 года. Тогда же участники группы отклонили предложение Билла Клинтона посетить Белый дом. В знак протеста они снялись в женских образах на фото, которые были сделаны напротив фабрики пирожных в Сиэтле.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ.

Личная жизнь легенды связана с именем одной избранницы. Курт Кобейн познакомился с будущей женой в 1990 году на концерте в одном из клубов Портленда, где оба выступали в составе своих групп. Сама Кортни Лав утверждала, что заприметила Курта еще в 1989 году на концерте Nirvana и моментально проявила к нему интерес, но музыкант игнорировал девушку.

Позже исполнитель объяснил свое поведение желанием подольше побыть холостяком, хотя своим товарищам он признавался, что девушка вызывала у него большой интерес, благодаря чему и состоялось их дальнейшее знакомство. Между Куртом и Кортни завязался роман, а в начале 1992-го певица узнала о беременности. Уже в феврале того же года пара сыграла свадьбу.

Церемония бракосочетания прошла на гавайском пляже Вайкики. Кортни Лав была в платье, некогда принадлежавшем Фрэнсис Фармер (новобрачные восхищались этой актрисой), а Курт Кобейн, поленившись надеть костюм, явился на торжество в пижаме. 18 августа 1992 года у пары появилась дочь Фрэнсис Бин Кобейн. Супруги едва не оказались лишенными родительских прав из-за слишком откровенного интервью Лав, в котором она рассказала о своем пристрастии к наркотикам. Опека посчитала, что такая мама представляет угрозу для ребенка. Анализы принудили сдавать и Кобейна, чему он противился.

СОСТОЯНИЕ ЗДОРОВЬЯ.

Проблемы со здоровьем у Курта Кобейна наблюдались с детства. Исполнителю было поставлено несколько диагнозов, включая маниакально-депрессивный психоз, в результате чего он вынужден был принимать психостимуляторы. В юности Курт пристрастился к наркотикам, и это увлечение переросло в полноценную устойчивую зависимость. На это также повлиял и тот факт, что среди родных Кобейна присутствовали алкоголики и психически нездоровые — дяди музыканта со стороны отца совершили самоубийство.

После экспериментов с разными наркотическими средствами Курт Кобейн перешел на героин. В 1993 году исполнитель перенес тяжелую передозировку этим наркотиком. За пару недель до смерти друзья уговорили Курта пройти курс реабилитации, откуда артист сбежал на следующий же день.

СМЕРТЬ.

Тело музыканта обнаружили 8 апреля 1994 года в его доме. Электрик Гэри Смит, прибывший к Кобейнам для установки сигнализации, первым увидел мертвого Курта. После нескольких звонков в дверь Смит зашел в гараж и поднялся в оранжерею, где через стеклянную дверь увидел мужчину без признаков жизни. Сначала Смит предположил, что кто-то спит, но затем заметил кровь и ружье.

Учитывая имевшие место инциденты с передозировкой, полицейские составили формальный протокол, согласно которому музыкант ввел себе чрезмерную дозу наркотика и застрелился из ружья. Возле тела была обнаружена и предсмертная записка. Причиной смерти названо именно самоубийство. Фанаты до сих пор уверены в том, что смерть Курта Кобейна подстроили, а предположение сотрудников полиции о том, что кумир миллионов застрелился, ошибочно.

Тысячи поклонников изъявили желание попасть на похороны кумира. 10 апреля 1994 года состоялась публичная панихида по Кобейну. Тело певца кремировали, а прах был разделен на 3 части.

ПАМЯТЬ.

Умерший идол и сегодня не дает покоя фанатам. После смерти музыканта режиссеры представили большое количество картин о его жизни и творчестве. Особо зрители отметили фильм «Курт и Кортни», вышедший в 1997 году. В этой киноленте авторы попытались рассказать о причинах гибели знаменитости.

В дальнейшем появилась картина «Последние 48 часов Курта Кобейна», а в 2015 году на экраны вышел документальный фильм «Кобейн: Чертов монтаж». Последняя лента получилась правдоподобной, поскольку участники группы Nirvana и родственники Курта, которым принадлежат неопубликованные материалы, представили доступ к ним для создателей картины.

В 2013 году в СМИ появилась информация, что дом, в котором вырос лидер «Нирваны», выставят на продажу. О таком решении объявила мать легендарного музыканта. Спустя 5 лет сделка была осуществлена, владельцем недвижимости стал Ли Бэкон, который сообщил о реставрации особняка и создании музея. Строение было признано объектом культурного наследия штата Вашингтон.

Позднее за $ 1 млн была продана и гитара музыканта Martin D-18E. Певец использовал ее во время выступления на акустическом концерте MTV Unplugged в Нью-Йорке, запись которого попала на первое место чарта Billboard. Кроме того, было продано 6 волосков с головы легенды на онлайн-аукционе торгового дома Iconic Auctions. Ранее они принадлежали коллекционеру Николь Деполо (Nicole DePolo).

После смерти особую популярность приобрел дневник Курта Кобейна, который содержит личные записи музыканта с 1980 вплоть до 1994 года. На прилавках магазинов появилась книга «Курт Кобейн. Serving the Servant. Воспоминания менеджера Nirvana» авторства Дэнни Голдберга. Предприниматель тесно общался с музыкантами и позднее изложил многие факты из жизни группы, развенчав несколько мифов о Nirvana.

ЭРИКА ЭЛЕНИАК.

Карьера американской актрисы Эрики Элениак началась рано: в 12 лет юная артистка появилась в «Инопланетянине» Стивена Спилберга, а в 20 лет получила одну из главных ролей в сериале «Спасатели Малибу». Но многообещающий старт оказался пиком славы Эрики.

Эрика родилась 29 сентября в 1969 году в Глендейле, одном из пригородов Лос-Анджелеса. Девочка была первым ребенком в семье выходца из Канады с украинскими корнями и американки, чьи родственники происходили из Эстонии и Германии. Впоследствии у Эрики появились три младших сестры и брат.

Девочка посещала сначала школу Robert Fulton Junior High, а затем перешла в Van Nuys High School. Учебное заведение знаменито своими выпускниками, среди которых числятся Мэрилин Монро, Роберт Редфорд, Пола Абдул и другие.

Родители Эрики развелись. Мама, воспитывавшая дочь в одиночку, переживала за ее образование. По этой причине девочка, начавшая сниматься с 10 лет, старалась брать не больше 2 проектов в год.
Ее дебютом перед камерой стали съемки в рекламном видео 1980 года Star Wars Underoos, созданном по заказу компании, производящей детское нижнее белье. Юная актриса снялась еще в нескольких роликах, а год спустя прошла кастинг на эпизодическую роль в блокбастере Стивена Спилберга. Появление в «Инопланетянине» стало дебютом Элениак в кино.

До окончания школы Эрика бралась только за эпизодические роли. Последовали 5 работ в телефильмах и сериалах, в том числе в ситкоме «Чарльз в ответе», где в качестве приглашенной звезды побывала и будущая коллега Эрики по «Спасателям» Памела Андерсон. Также старлетка появилась в фильме ужасов 1988 года «Капля».

В июле 1989 года редакция журнала «Плейбой» выбрала Элениак девушкой месяца. На обложке актриса появилась в небезызвестном красном купальнике – к тому времени Эрика уже присоединилась к касту сериала «Спасатели Малибу». Роль Шауни Макклейн принесла ей мировую известность. Но в начале третьего сезона актриса покинула проект.

Первой работой Элениак в кино после долгого периода на ТВ становится роль в боевике «В осаде». Главного положительного персонажа играет Стивен Сигал, его оппонента – Томми Ли Джонс. Примечательно, что Эрике достается роль девушки, которая в июле 1989 года получила титул Playmate of the Month от журнала «Плейбой». В 1994-м выходит комедия «Конвоиры» с Эрикой Элениак, Томом Беренджером и Уильямом МакНамарой в главных ролях, но зрители принимают картину довольно холодно.

Оставаясь востребованной в кино- и телеиндустрии, в 90-х и начале «нулевых» актриса снимается в фильмах и сериалах, но они либо не привлекают внимания критики и аудитории, либо оборачиваются провалом. Одной из таких картин становится «Дракула 3000».

Во второй половине «нулевых» Элениак чаще можно было увидеть в реалити-шоу, нежели в фильме или сериале.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ.

Эрика Элениак неоднократно заводила романы с партнерами по съемочной площадке. Во время работы над проектом «Спасатели Малибу» встречалась с актером Билли Уорлоком. После выхода фильма «Конвоиры» пресса приписывала артистке роман с Уильямом МакНамарой, тем более, что год спустя пара вновь снялась в ленте «Девушка в кадиллаке».

В мае 1998 года актриса вышла замуж за Филиппа Голью, но уже в ноябре супруги расторгли брак. С будущим мужем Рочем Дэйглом Элениак познакомилась на съемках триллера Snowbound в 2000 году в канадском Калгари. Дэйгл был сотрудником съемочной группы. Они поженились спустя 5 лет.
Первая беременность была неудачной. Но в 2006 году Эрика родила девочку, которую назвали Индианой. Некоторое время семья прожила в Калгари, родном городе Роча, однако позднее Элениак перебралась обратно в Калифорнию.

Сейчас она вернулась к съемкам в сериалах и телефильмах, а также ведет курсы актерского мастерства.

ПАМЕЛА АНДЕРСОН.

Канадско-американская актриса, модель, телеведущая и медийная личность. Получила известность своей модельной работой в Playboy и ролью Си Джей Паркер в телесериале «Спасатели Малибу».

Памела Дениз Андерсон появилась на свет 1 июля 1967 года в небольшом городе Ледисмите, провинция Британская Колумбия, Канада. Глава семьи Барри Андерсон - мастер печник, а мать Кэрол трудилась официанткой.
Ее прадеда звали Юхо Хюйтияйнен, он имел финское происхождение, был уроженцем Саариярви, и эмигрировал из Великого княжества Финляндского (которое в то время было частью Российской империи) в Канаду в 1908 году. Он произвел смену фамилии на Андерсон, когда уже был в Канаде.

Андерсон также имеет поволжские немецкие корни по материнской линии, ее бабушка, этническая немка, родилась в России в меннонитской деревне и иммигрировала в Канаду в 1901 году.
Андерсон получила огласку в СМИ сразу после рождения, так как считалась «столетним ребенком», поскольку она родилась 1 июля 1967 года, в 100-летие официального основания Канады в соответствии с Законом о Конституции 1867 года.

В семье также есть младший сын Джерри (1971 г.р.), который также пошел в будущем по творческой стезе и стал актером и продюсером.

В детском возрасте Памела подвергалась сексуальному насилию, о чем она публично призналась в 2014 году. В период от 6 до 10 лет к ней приставала няня, а когда ей было 12 ее изнасиловал 25-летний мужчина. А в 14 лет она подверглась групповому изнасилованию со стороны ее парня и 6 его друзей.

Андерсон обучалась в средней школе Хайленд в Комоксе, провинция Британская Колумбия. Во время учебы в старшей школе она проявляла спортивную активность и состояла в волейбольной команде. В 1985 г. она завершила обучение в школе. В 1988 году Андерсон отправилась в Ванкувер, где начала работать фитнес-инструктором.

В 1989 году на тот момент 22-летняя Андерсон была на игре Канадской футбольной лиги BC Lions, которая проходила на стадионе BC Place в Ванкувере, там она была представлена на Jumbotron в футболке Labatt’s Beer. Компания по пивоварению на непродолжительное время наняла Андерсон в качестве модели.
В 1989 ее фотография была на обложке октябрьского номера журнала Playboy. Она перебралась в Лос-Анджелес, чтобы строить карьеру модели.
В феврале 1990 она снова появилась в Playboy и после этого решилась на операцию по увеличению груди.
Ее карьера в Playboy длилась 22 года, она появлялась в нем больше, чем кто-либо.

Актрису связывали теплые чувства с основателем журнала Хью Хефнером. В 2008-м, когда мужчина отмечал 82-летие в Лас-Вегасе, закатив громкую вечеринку, Памела решила оригинально поздравить своего покровителя. Красавица предстала перед гостями голая только в одних туфлях на шпильках, неся небольшой торт и исполняя традиционную песню.

В 1990-м Памела Андерсон впервые оказалась и на телевизионном экране в игровом кино. Она принимала участие в нескольких сериалах и ситкомах, преимущественно появляясь в эпизодах в одной или двух сериях. Также сыграла роль чирлидера в широкоформатном боевике «Захват Беверли-Хиллз».
В 1992 году ей поступило предложение от Майкла Берка, создателя сериала о спасателях, патрулирующих пляжи Лос-Анджелеса. Памела начала сниматься в сериале «Спасатели Малибу» с 3-го сезона и появлялась там вплоть до окончания 5-го, поучаствовав в 111 сериях. Проект стал для творческой биографии исполнительницы знаковым.

В 1996-м на экраны вышел боевик «Не называй меня малышкой», снятый Дэвидом Хоганом по комиксам Криса Уорнера, в котором Памела сыграла главную роль. Картина, впрочем, не вызвала восторга у публики, а сама актриса получила «Золотую малину» в категории «худшая новая звезда».

В 2003-м Андерсон сыграла героиню Бекку из второстепенного актерского состава черной комедии режиссера Дэвида Цукера «Очень страшное кино – 3».
Позднее с участием Андерсон на экранах стартовала комедия «Блондинка и блондинка». В этом же году актриса появилась в пародийном фильме «Супергеройское кино», где исполнила роль девушки-невидимки.

В 2017 году Памела Андерсон пополнила свою фильмографию киноверсией сериала «Спасатели Малибу» режиссера Сета Гордона, где сыграла саму себя. В интервью изданию The New York Times Памела призналась, что хранит ту форму, в которой снималась в культовом сериале. В 2021-м она появилась в одном эпизоде телешоу «Свободные женщины» в гостевой роли.

В 90-х годах Памела Андерсон обращалась к пластическому хирургу, решив изменить размер своего бюста, хотя и до операции он не был маленьким. Сначала модель увеличила грудь до 4-го размера, но вскоре изменила его на 5-й. Поклонники актрисы замечали, что при росте Памелы в 170 см и весе в 50 кг это выглядело непропорционально.
Позднее Памела неоднократно обращалась к пластике: сделала несколько операций по увеличению губ, периодически улучшала овал лица, используя ботоксные инъекции, а также неоднократно проводила липосакцию на бедрах. В период с 2010 по 2015 год после серии хирургических вмешательств модель поняла, что переборщила с пластическими операциями.

В 2016-м, когда Памеле было 49 лет, Андерсон удалила импланты из груди, чем шокировала поклонников.

Летом 2023 года Памела публично объявила об отказе от макияжа. Она объяснила это прекращением работы с визажистом Алексис Фогель, с которой сотрудничала много лет. Кроме того, Андерсон посчитала, что в ее возрасте прежний макияж стал выглядеть просто смешным.
Этой позиции актриса придерживалась не только в повседневных выходах, но и на красных дорожках, появляясь в роскошных платьях в пол, но с «чистым» лицом. Поначалу это многие восприняли негативно, но со временем все чаще стали звучать слова одобрения в адрес смелого решения знаменитости.

У модели бурная личная жизнь и обширная история отношений. В откровенном интервью британскому таблоиду актриса призналась, что это из-за того, что в детстве и молодости не раз подвергалась сексуальному насилию.

Сейчас Памела продолжает творческую карьеру. В марте 2025-го на российских экранах стартовала мелодрама Джиа Копполы «Шоугерл» («Последняя танцовщица»), в которой Андерсон сыграла главную женскую роль – немолодой танцовщицы, отдавшей всю жизнь бурлеску и теперь решившей кардинально изменить привычный ход вещей.

Также из новостей стало известно о том, что Памела занята на съемках комедийного боевика «Голый пистолет», ставшего четвертой частью популярной в 90-х медиафраншизы. После смерти Лесли Нильсена, исполнителя главной роли – лейтенанта Фрэнка Дребина – в первых трех картинах, продюсеры неоднократно пытались запустить новую часть с другим героем. В итоге был выбран Лиам Нисон, который предстал как Фрэнк Дребин – младший.